A vers műfaji eredetisége. A "Holt lelkek" vers műfajának és kompozíciójának jellemzői

M. Gogol „Holt lelkek” című verse összetett mű, összefonódik benne a könyörtelen szatíra, az Oroszország sorsáról szóló filozófiai elmélkedések és a finom líra. Az író egész életében a remekművéhez járt, és olyan eredeti, eredeti műveket írt, mint például az „Esték egy farmon Dikanka közelében”, „Mirgorod”, „Főfelügyelő”. A Holt lelkek műfaj sajátosságainak jobb megértése érdekében össze kell hasonlítani ezt a művet Dante, a reneszánsz költő Isteni színjátékával, amelynek hatása jól érezhető M. Gogol versében. Az Isteni színjáték három részből áll, az első részben az ókori római költő, Vergilius árnyéka jelenik meg a költő előtt, aki kíséri. lírai hős a pokolba: beleesnek annak minden körébe, bűnösök egész galériája halad el a szemük előtt. A cselekmény fantáziája nem akadályozza meg Dantét abban, hogy meséljen szülőföldjéről - Olaszországról - a sorsáról. Valójában Gogol a pokol ugyanazokat a köreit képzelte el, de Oroszország poklát.
A „Holt lelkek” című versben jelentős helyet foglalnak el a lírai kitérők és beillesztett epizódok, amelyek a versre, mint irodalmi műfajra jellemzőek. Gogol ezekben Oroszország legégetőbb társadalmi kérdéseit érinti. A szerző gondolatait az ember magas céljáról, a Szülőföld és a nép sorsáról itt szembeállítják az orosz élet komor képeivel. Cselekménye a mű első oldalaitól kezdve magával ragad bennünket, hiszen nem feltételezhető, hogy Csicsikov Manilovval való találkozása után Szobakevicsszel és Nozdrevvel találkoznak. Nem sejthetjük, mi lesz a vers vége, hiszen minden szereplő a fokozatosság elve szerint egyesül benne: egyik rosszabb, mint a másik. Például Manilovot, ha külön képnek tekintjük, nem lehet pozitív hősként felfogni, hiszen egy könyv van az asztalon, ugyanazon az oldalon, és az udvariassága nyájasan édes. De Plyushkinhoz képest Manilov karaktere sok tekintetben nyer. Gogol figyelmének középpontjában Korobochka képe áll, mivel karakterében sok közös vonás van más szereplőkkel. Gogol szerint a „dobozember” szimbóluma, amely a felhalmozás nyugtalan vágyának gondolatát tartalmazza. Csicsikov is „az ember egy doboz”, mint a többi szereplő. Ez a vonás, amely a legtöbb nemesben benne rejlik, vezette őket a degenerációhoz. Innen ered a vers címének szimbolikája – „Holt lelkek”.
A bürokrácia leleplezésének témája Gogol egész művén átível: fontos helyet foglal el mind a Mirgorod című gyűjteményben, mind a Kormányfelügyelő című vígjátékban. A Holt lelkek című versben ez is összefonódik a jobbágyság témájával. A vers megalkotásában fontos szerepet kap a Kopeikin kapitány meséje, hiszen abban M. V. Gogol bátran leleplezi az állam kormányát. A versbeli „Holt lelkek” világával lírai kép áll szemben nép Oroszországa amelyről Gogol szeretettel és csodálattal ír. A földesúrról és a bürokratikus Oroszországról beszélve Gogol jól érzi az orosz nép lelkét. Ennek ékes bizonyítéka a gyorsan előretörő trió képe. Leírásában a szerző megtestesült hatalmas erők Oroszország, aki valamikor valami újat, haladót képes tenni szülőföldjéért: „Te, Rusz, rohansz, mint egy gyors trojka, akit soha senki nem fog megelőzni?...”.
De még mindig fő téma művek Oroszország sorsa: múltja, jelene és jövője. Az első kötetben Gogol feltárta a szülőföld múltjának témáját. Az általa kigondolt második és harmadik kötetnek Oroszország modernjéről és jövőjéről kellett volna beszélnie. Ezt az ötletet össze lehet hasonlítani a második és harmadik résszel" Isteni vígjáték” Dante – „Tisztítótűz” és „Paradicsom”. Ezeknek a terveknek azonban nem volt célja, hogy megvalósuljanak: a második kötet ötlete nem volt elég sikeres, a harmadik pedig soha nem készült el. Ezért Csicsikov utazása az ismeretlenbe való utazás maradt: Gogol nem tudta, mit gondoljon arról, milyen lesz a jövő Oroszországa: „Russ, hová rohansz? Adj választ. Nem ad választ."

(Még nincs értékelés)

Egyéb írások:

1. Gogol régóta álmodott egy olyan mű megírásáról, "amelyben egész Oroszország megjelenik". A 19. század első harmadának oroszországi életének és szokásainak grandiózus leírásának kellett volna lennie. Ilyen művé vált az 1842-ben írt „Holt lelkek” költemény, melynek első kiadása „Csicsikov kalandjai, avagy Olvass tovább ......
2. A Holt lelkek című költemény (1842) mélyen eredeti, nemzetileg eredeti alkotás. Ez a mű az orosz valóság kontrasztjáról, bizonytalanságáról szól, és a vers címe sem véletlen. Egy ilyen cím meglepőnek tűnt Gogol kortársai számára, úgy gondolták, hogy egy ilyen cím megfelelő lenne valamilyen fantasztikus könyvhöz. Egy ilyen felfogás Tovább ......
3. Gogol „Holt lelkek” című versének cselekményének és kompozíciójának jellemzői A „Holt lelkek” című versen való munka megkezdésekor Gogol azt írta, hogy „az egész Oroszországnak legalább az egyik oldalát” szeretné ebben az irányban megmutatni. Tehát az író meghatározta fő feladatát és ideológiai szándékát Tovább ......
4. N. V. Gogol „Holt lelkek” című versének kompozíciós eredetiségét a szerző maga elé állított kreatív feladat határozza meg. Az író kezdetben egy három részből álló grandiózus művet kívánt létrehozni. Az első kötetben a szerző kortárs oroszországi szatirikus képe jelenik meg az olvasók előtt, a Tovább ......
5. A nagy szatirikus kezdte a magáét kreatív módon a szívének kedves Ukrajna életének, szokásainak és szokásainak leírásától, fokozatosan áttérve az egész hatalmas Oroszország leírására. A művész figyelmes szemét semmi sem kerülte el: sem a földesurak hitványsága és parazitasága, sem a városlakók aljassága. „Mirgorod”, „Arabeszk”, Tovább ......
6. Bár a műfaj fogalma folyamatosan változik és egyre összetettebbé válik, a műfaj felfogható a műfaj történetileg fejlődő típusaként. irodalmi mű amely bizonyos tulajdonságokkal rendelkezik. Már ezen jellemzők által sok szempontból világossá válik számunkra a mű fő gondolata, és nagyjából sejtjük a tartalmát: a definícióból Tovább ......
7. Az élő és holt lelkek témája a fő téma Gogol „Holt lelkek” című versében. Ezt már a vers címe alapján ítélhetjük meg, amely nemcsak utal Csicsikov átverésének lényegére, hanem mélyebb értelmet is rejt magában, tükrözve a szerző szándékát az első Olvasson tovább ......
8. A "holt lélek" fogalmának a versben több jelentése van, Csicsikov felvásárolja " Holt lelkek”, annak érdekében, hogy az adásvételi okirat kiállítása után a megvásárolt parasztokat már élőként elzálogosítsa a kuratóriumnak, és kapjon értük rendes összeget. De a „halott lélek” fogalma elválaszthatatlanul kapcsolódik a társadalmi Tovább ......

N.V. vers kompozíciójának jellemzői. Gogol "Holt lelkek"

I. Bevezetés

Gogol versének kompozíciója valószínűleg a legszokatlanabb és legszokatlanabb a világirodalomban. A szerző célja az volt, hogy egy egész nemzet életformáját alakítsa ki, és ne csak egyes jellegzetes karaktereket mutasson meg. Ehhez sok kellett magas fokozat olyan általánosítás, amely standard összetétellel nem érhető el.

II. fő rész

A kompozíció egy mű részeinek kompozíciója, kölcsönhatása és egymásba helyezése. Rendkívül nehéz ilyen meghatározást alkalmazni Gogol versére, mert egy mű részei rendszerint logikailag teljesen függetlenek egymástól. Gogol nem sokat törődött az elbeszélés koherenciájával és következetességével. Szabad kompozíciót alkotott, amelyben nem a cselekmény kidolgozása volt a fő, hanem a laikus mindennapi életének képe, i.e. "egy vulgáris személy vulgaritása":

a) cselekménykompozíció. Az utolsó nagyon egyedi. Az a tény, hogy a vers cselekménye nyilvánvalóan nem egy. A „holt lelkek” megvásárlása, „Kopejkin kapitány meséje”, Kif Mokievics és Mokija Kifovics példázata, Csicsikov háttere, Pljuskin menekülő parasztjainak sorsa – mindez csak egy kis része a független cselekményeknek. Elveszik nagyszerű hely a versben, de nem kell azt mondani, hogy néhány cselekmény a fő, és néhány másodlagos. Gogol számára minden cselekmény, még a legkisebbek is, egyformán fontosak, mert ezek mind az orosz élet részecskéi;

b) a karakterrendszer összetétele. A versben minduntalan olyan szereplők jelennek meg, akik egyáltalán nem kapcsolódnak egyik cselekményhez sem, ti. a karakterrendszer összetétele is nagyon sajátos. A fő, másodlagos, epizodikus szereplők csak a nekik szánt szöveg terjedelmében különböznek egymástól, de nem a szerző érdeklődésében és figyelmében.

Sok szereplő semmilyen módon nem befolyásolja a cselekmény menetét, segít feltárni a szereplők jellemeit; csak léteznek! magában a versben. Ilyen például egy rjazanyi hadnagy, aki „már négy párat rendelt<сапог>és állandóan az ötödiket próbálgatták” (hetedik fejezet), hazafelé sétáló kerületi hivatalnok és rokonai összessége (hatodik fejezet), férfiak a kerékről beszélnek (első fejezet)... Lehetetlen mindenkit megemlíteni pusztán azért, mert végtelen sok van belőlük.

Sőt, a gyakran főszereplőknek nevezett karakterekben egynél több ember „létezik”. Tehát Csicsikov vagy „gazemberként”, vagy „legkedvesebb emberként”, vagy egyszerűen „vásárlóként” jelenik meg. Gogol nemcsak földbirtokosként beszél Szobakevicsről, hanem olyan személyről is, aki "kipróbált egy kicsit valamiféle tudomány csúcsát". Még egy olyan egyszerűnek tűnő szereplőben is, mint Korobocska, három ember rejtőzik;

c) a dolgok világának összetétele is teljesen egyedi. A dolgok nem csak a szereplők jellemzésére szolgálnak, hanem az emberektől teljesen elkülönülten is létezhetnek (és létezhetnek) a versben. Például Bagration portréja Szobakevics házában, Nozdrjov hurrikánja, semmiképpen sem jellemzi tulajdonosaikat. Hatalmas helyet foglalnak el a Pljuskin házában lévő dolgok leírása, a rendőrfőnöknél terített asztal (hetedik fejezet) és a „középkéz mesterének” megszakítás nélküli étkezése (negyedik fejezet). A cselekményfejlődési logikát követve meg lehetne nélkülözni őket. De Gogolnak nem a cselekvés dinamikája számít (ami ezután történik), hanem a dolgok, a dolgok világa (!) önmagában és önmagában. És nem tud elhaladni az orosz élet egyetlen, még a legjelentéktelenebb jelensége mellett sem;

d) a szerző kitérői. A legfontosabb tulajdonság a vers kompozíciója cselekmény és cselekményen kívüli elemek kombinációja (Hasonlítsa össze: terv a „Jeugene Onegin című regény kompozíciójának jellemzői” témában). Lehet, hogy Gogolnak csak azért volt szüksége a cselekményre, hogy állandóan félreálljon. Ezért foglalnak el ekkora helyet a vers kompozíciójában a szerző kitérői, amelyek a mű cselekményen kívüli elemeire vonatkoznak.

Nem mindig vannak kiakadva a történettől. Például a szerző fiatalságról szóló magasztos elmélkedései után Pljuskin falujának leírása következik, ahol a könyörtelen öregség mindent elpusztított, ami emberi. Ez éles kontrasztot teremt a szerző eszménye és a valóság között (hatodik fejezet).

A szerző kitérőinek többsége azonban nem engedelmeskedik a kompozíció klasszikus elveinek. Némelyikük csak formálisan kapcsolódik a cselekményhez, például egy beszélgetés a vastagról és vékonyról (első fejezet), egy példabeszéd Kif Mokijevicsről és Mokija Kifovicsról (tizenegyedik fejezet), egy történet a „közép mesterének” gyomráról. kéz” (negyedik fejezet), okoskodás egy vidéki város hölgyeiről (nyolcadik fejezet). Valójában ezek a szerzői kitérések önmagukban is léteznek, saját történeteiket mesélik el, amelyek nem mozgatják meg a cselekményt, és nem a szereplők karaktereit magyarázzák, hanem általában az orosz életet.

N.V. Gogol „Holt lelkek” című költeményének vannak bizonyos kompozíciós jellemzői, amelyek nagyon különböznek sok más műtől.

A vers mindössze tizenegy fejezetet tartalmaz. A vers ugyanott kezdődik, ahol véget ér. Ebből azt mondhatjuk, hogy kör alakú összetételű.

Minden fejezet egy teljes szövegrész.

A szerző nagyon hasonló módon írja le Csicsikov összes találkozóját a különböző földtulajdonosokkal. Először leírja a helyet, ahol élnek, majd felfedi a földbirtokos jellemét, majd a holt lelkek megvásárlására vonatkozó tényleges üzlet megkötését.

A szövegben sok a lírai kitérő is. Gogol bennük feltárja személyes attitűdjét a szereplőkhöz, a történésekhez. És Kopeikin kapitány története is rendkívül fontos. Bár nem kapcsolódik közvetlenül a vershez, tovább tárja fel az emberi lélek elhalásának témáját, mindezt magára Oroszországra is áthelyezve.

A szokatlan kompozíció révén Gogolnak sikerül nagyon világosan leírnia Oroszország akkori helyzetét. És ismét meggyőződhet N.V. pompájáról.

Figyelem!
Ha hibát vagy elírást észlel, jelölje ki a szöveget, és nyomja meg a gombot Ctrl+Enter.
Így felbecsülhetetlen hasznot hoz a projektnek és a többi olvasónak.

Köszönöm a figyelmet.

Hasznos anyagok a témában

N.V. Gogol olyan művet akart írni, "amelyben egész Oroszország megjelenik". Ez a mű a 19. század első harmadának oroszországi életének és szokásainak grandiózus leírásának kellett volna lennie. Az 1842-ben írt „Holt lelkek” című vers lett belőlük. A mű első kiadása "Csicsikov kalandjai, vagy holt lelkek" volt. Ez a név csökkentette ennek a műnek a szatirikus jelentését. Gogol cenzúra okokból megváltoztatta a címet, hogy megjelenhessen a vers.

Miért nevezte Gogol művét versnek? Ez a név, akárcsak maga a vers, kétértelmű. Az egyik jelentés egészen reális. Munkában beszélgetünk egyfajta népszámlálásról: a vállalkozó szellemű Csicsikov üzletember felvásárolja azoknak a parasztoknak a nevét, akik meghaltak. A forradalom előtti Oroszországban a férfi parasztokat léleknek nevezték, és valamelyik földbirtokoshoz rendelték. Csicsikov azáltal, hogy nem létező embereket szerez magának, akaratlanul is leleplezi a fennálló rendszer ingatag és törékeny alapjait. Már legalább ebben látszik Gogol versének szatirikus irányultsága.

A deformitások szatirikus tagadása mellett orosz élet a versben vannak olyan lírai elemek, amelyek Oroszország gyönyörű képét dicsőítik. Ez a kép egy "magas lírai mozgáshoz" kapcsolódik, amelyet a versben időről időre felvált egy komikus elbeszélés.

A „Holt lelkek” című versben nagyon fontosak a szerző lírai kitérői, beszúrt epizódjai. Ezekben Gogol Oroszország legégetőbb társadalmi kérdéseivel foglalkozik. A szerző gondolatai az ember magas sorsáról, a Haza és a nép sorsáról éles ellentétben állnak az orosz valóság komor képeivel.

Tehát menjünk a „Holt lelkek” című vers hősével, Chichikov-val N városába.

A mű első oldalaitól kezdve érezzük a cselekmény varázsát, hiszen nem feltételezhetjük, hogy Csicsikov és Manilov találkozása után Szobakevicsszel és Nozdrevvel találkoznak. A vers végén még csak sejteni sem tudja az olvasó, mert minden szereplője a fokozatosság elve szerint van leírva: egyik rosszabb, mint a másik. Például Manilov, mint különálló szereplő, nem tűnik pozitív karakternek (egy könyv van az asztalon, ugyanazon az oldalon van nyitva, és udvariassága nem őszinte: „Hadd ne engedjem ezt megtenni”), de Pljuskinhoz képest sok szempontból még nyer is . Érdekes, hogy Gogol a Doboz képét helyezte a kompozíció középpontjába, mert jellemzői mindegyik földbirtokosnál megtalálhatók. A szerző szerint a felhalmozás és az elsajátítás elfojthatatlan szomjúságának megszemélyesítője.

Az igazi földbirtokosok világába Holt lelkek a versben az emberek Oroszországának lírai képe kerül szembeállításra, amelyről Gogol szeretettel és csodálattal ír.

Nagyon fontos a versben a gyorsan előretörő trojka képe. A lovak hármasa megtestesíti Oroszország erejét, ügyességét, vakmerőségét: „Nem te vagy, Rus, hogy egy élénk, verhetetlen trió rohan?” De a trojka egyben egy vad utazás szimbóluma is, amely feltérképezetlen vidékekre is elvezethet.

Milyen művészi eszközökkel használja-e az író művében az orosz élet borzalmának hangsúlyozására?

Először is Gogol a társadalmi tipizálás technikáját használja. A birtokosok galériájának képében ügyesen ötvözi az általánost és az egyént. Szinte minden szereplője statikus, nem fejlődik (kivéve Pljuskint és Csicsikovot), ennek eredményeként ragadja meg a szerző társadalmi fejlődés társadalom. Ez a technika ismét hangsúlyozza, hogy ezek a Manilovok, Korobocskik, Szobakevicsiek, Pljuskinok igazi halott lelkek.

Másodszor, a versben Gogol kedvenc technikáját használja - egy karakter jellemzését egy részleten keresztül. Ebben a műben a részletek tükrözik a karaktert és belső világ karakter.

Érdemes megnézni például a manilovi birtok leírását. Amikor Csicsikov Manilovhoz érkezik, felhívja a figyelmet "a benőtt angol tóra, a rozoga pavilonra, a koszra és az elhanyagoltságra, Manilov szobájában a szürke vagy kék tapétára, két szőnyeggel borított székre, amelyekhez soha nem érnek el. Mindezek a részletek elvezetnek bennünket arra a fő következtetésre, amelyet maga a szerző tett: "Sem ez, sem az, de az ördög tudja, mi az!"

Emlékezzünk még Pljuskinra, erre a „lyukra az emberiségben”, aki még a nemének jeleit is elveszítette. Zsíros pongyolában jön ki Csicsikovhoz, fején valami elképzelhetetlen sállal. Mindenütt elhagyatottság, kosz, romlottság. Plyushkin az ősz legalacsonyabb lépcsőfoka. És mindez a részleteken, az élet apró dolgain keresztül közvetítődik.

A vers fő témája Oroszország sorsa: múltja, jelene és jövője. Az első kötetben Gogol feltárta az ország múltjának témáját. Az általa kigondolt második és harmadik kötet Oroszország jelenéről és jövőjéről szólt. Ezek a tervek azonban soha nem valósultak meg: a második kötet nem tetszett az írónak, és elégette, a harmadik pedig meg sem született. Ezért Csicsikov utazása az ismeretlenbe való utazás maradt. Gogol tanácstalanul gondolkodott Oroszország jövőjéről: „Russ, hová rohansz? Adj választ. Nem ad választ."

Gogol „Holt lelkek” című versének műfajának és kompozíciójának jellemzői. A vers művészi jellemzői

Gogol régóta álmodott egy olyan mű megírásáról, "amelyben egész Oroszország megjelenik". A 19. század első harmadának oroszországi életének és szokásainak grandiózus leírásának kellett volna lennie. Ilyen művé vált az 1842-ben írt „Holt lelkek” költemény. A mű első kiadása „Csicsikov kalandjai, avagy holt lelkek” címet viselte. Ez a név csökkentette ennek a műnek a valódi jelentését, kalandregény mezőjére fordítva. Gogol ezt cenzúra okokból tette, hogy megjelenhessen a vers.

Miért nevezte Gogol művét versnek? A műfaj meghatározása csak az utolsó pillanatban vált világossá az író számára, hiszen Gogol még a versen dolgozva versnek vagy regénynek nevezi. A „Holt lelkek” című vers műfajának jellemzőinek megértéséhez összehasonlíthatja ezt a művet Dante, a reneszánsz költő „Isteni színjátékával”. Hatása Gogol versében érződik. Az Isteni színjáték három részből áll. Az első részben Vergilius ókori római költő árnyéka jelenik meg a költő előtt, amely a lírai hőst a pokolba kíséri, végigjárják az összes kört, bűnösök egész galériája halad el a szemük előtt. A cselekmény fantáziája nem akadályozza meg Dantét abban, hogy feltárja szülőföldjének témáját - Olaszországot, sorsát. Valójában Gogol a pokol ugyanazokat a köreit képzelte el, de Oroszország poklát. Nem csoda, hogy a „Holt lelkek” című vers címe ideológiailag egybecseng Dante „Isteni színjáték” című költeményének első részének címével, amelyet „Pokol”-nak hívnak. Gogol a szatirikus tagadással együtt bevezet egy dicsőítő, kreatív elemet - Oroszország képét. Ehhez a képhez kapcsolódik a „magas lírai mozgás”, amely a versben olykor a komikus narratívát váltja fel.

A „Holt lelkek” című versben jelentős helyet foglalnak el a lírai kitérők és a beszúrt epizódok, ami a versre, mint irodalmi műfajra jellemző. Gogol bennük a legégetőbb orosz társadalmi kérdésekkel foglalkozik. A szerző gondolatait az ember magas céljáról, a Szülőföld és a nép sorsáról itt szembeállítják az orosz élet komor képeivel.

Tehát nézzük a „Holt lelkek” című vers hősét, Chichikovot N.

A mű első oldalaitól kezdve érezzük a cselekmény varázsát, hiszen az olvasó nem feltételezheti, hogy Csicsikov és Manilov találkozása után Szobakevicsszel és Nozdrevvel találkoznak. A vers végéről sem találgathat az olvasó, mert minden szereplője a fokozatosság elve szerint rajzolódik ki: egyik rosszabb, mint a másik. Például Manilovot, ha külön képnek tekintjük, nem lehet pozitív hősként felfogni (az asztalon egy könyv van nyitva ugyanazon az oldalon, és udvariasságát színlelik: "Hadd ne engedjem meg, hogy ezt tegye>> ), de Pljuskinhoz képest Manilov sok tekintetben még nyer is. Gogol azonban a Doboz képét helyezte a figyelem középpontjába, mivel ez egyfajta egyetlen kezdete minden karakternek. Gogol szerint ez a szimbólum a „dobozember”-é, amely a felhalmozás elfojthatatlan szomjúságának gondolatát tartalmazza.

A bürokrácia leleplezésének témája Gogol összes munkáját végigvonul: a Mirgorod-gyűjteményben és a Főfelügyelő című vígjátékban egyaránt kiemelkedik. A „Holt lelkek” című versben összefonódik a jobbágyság témájával. Különleges helyet foglal el a versben a "Kopejkin kapitány meséje". Cselekményhez kapcsolódik a vershez, de van nagyon fontos hogy feltárja a mű ideológiai tartalmát. A mese formája létfontosságú karaktert ad a történetnek: elítéli a kormányt.

A versben szereplő „holt lelkek” világával szemben áll az emberek Oroszországának lírai képe, amelyről Gogol szeretettel és csodálattal ír.

A földesúr és a bürokratikus Oroszország szörnyű világa mögött Gogol megérezte az orosz nép lelkét, amelyet egy gyorsan rohanó trojka képében fejezte ki, amely Oroszország erőit testesíti meg: Tehát eldöntöttük, mit ábrázol Gogol a munkájában. Bemutatja a társadalom szociális betegségét, de azon is el kell gondolkodnunk, hogy Gogol hogyan tudja ezt megtenni.

Először is Gogol a társadalmi tipizálás technikáit használja. A birtokosok galériájának képében ügyesen ötvözi az általánost és az egyént. Szinte minden szereplője statikus, nem fejlődik (kivéve Pljuskin és Csicsikov), ennek hatására ragadja meg őket a szerző. Ez a technika ismét hangsúlyozza, hogy ezek a Manilovok, Korobocskik, Szobakevicsek, Pljuskinok mind halott lelkek. Karaktereinek jellemzésére Gogol kedvenc technikáját is használja - egy karakter jellemzését egy részleten keresztül. Gogol "a részletek zsenijének" nevezhető, így a részletek néha pontosan tükrözik a karakter karakterét és belső világát. Mit ér például a birtok és a Manilov-ház leírása! Amikor Csicsikov behajtott a Manilov birtokra, felhívta a figyelmet a benőtt angol tóra, a rozoga pavilonra, a koszra és az elhagyatottságra, a Manilov szobájában lévő tapétára - szürke vagy kék, két szőnyeggel borított székre, amit soha elérje a tulajdonos kezét. Mindezek és sok más részlet elvezet bennünket fő jellemzője, amelyet maga a szerző készítette: "Se ez, se az, de az ördög tudja, mi az!" Emlékezzünk Plyuskinra, erre a „lyukra az emberiségben”, aki még a nemét is elveszítette.

Zsíros pongyolában megy ki Csicsikovhoz, valami elképzelhetetlen sállal a fején, mindenhol elhagyatottság, kosz, rozoga. Plushkin - extrém mértékű degradáció. És mindez a részleteken keresztül, az élet azon apró dolgain keresztül közvetítődik, amelyeket A. S. annyira csodált. Puskin: "Soha egyetlen írónak sem volt olyan tehetsége, hogy az élet hitványságát olyan élénken leleplezze, hogy egy vulgáris ember hitványságát olyan erővel tudja felvázolni, hogy minden apróság, ami kikerül a szemébe, nagyot villanna a szemébe. mindenki."

A vers fő témája Oroszország sorsa: múltja, jelene és jövője. Az első kötetben Gogol feltárta az anyaország múltjának témáját. Az általa kigondolt második és harmadik kötet Oroszország jelenéről és jövőjéről szólt. Ez a gondolat összevethető Dante Isteni színjátékának második és harmadik részével: Purgatórium és paradicsom. Ezeknek a terveknek azonban nem volt sorsa, hogy megvalósuljanak: a második kötet koncepciója sikertelen volt, a harmadik pedig meg sem született. Ezért Csicsikov utazása az ismeretlenbe való utazás maradt.

Gogol tanácstalanul gondolkodott Oroszország jövőjéről: "Russz, hova rohansz? Adj választ! Nem ad választ."

Bibliográfia

A munka elkészítéséhez a http://sochok.by.ru/ webhelyről származó anyagok