század költészete. Nézze meg, mik a "19. századi orosz költők" más szótárakban

Az irodalom a 19. században talán az egyetlen véleménynyilvánítási és törekvési forma volt átlagember. Ezért szívta magába a politikát, a filozófiát, az etikát és az esztétikát. Az írók és költők lelki mentorokká, vezetőivé, a hétköznapi emberek védelmezőivé váltak. Nem véletlen, hogy E. Jevtusenko azt állította, hogy "a költő Oroszországban több, mint költő".

A költészet aranykora V. Zsukovszkij és K. Batyuskov verseivel kezdte visszaszámlálását, E. Baratynszkij és N. Nekrasov nevének ötvözésével. Hagyományosan úgy tartják, hogy ez a század F. Tyutchev munkásságával ért véget. De A. S. Puskin mindig a központi figura marad.

A lírai hőst először mély pszichológiai elemzésnek vetették alá, a költők nemcsak hősük érzéseit igyekeztek leírni, hanem szó szerint, lelküket is feltárni.

Másrészt a költészet, még inkább, mint a próza, társadalmi és politikai eszmék karmesterévé válik. A kritikai realizmus már a század 40-es éveiben egyre markánsabb formákat ölt. Populista költők jelennek meg, akik a megalázottak és sértettek tiltakozását fejezik ki, kardinális társadalmi változásokat szorgalmazva.

Az orosz irodalom "aranykorának" költői

E. A. Baratynsky, V. A. Zsukovszkij

O az orosz költészet romantikus irányzatának megalapítói, akik óriási mértékben hozzájárultak az olyan költői műfajok fejlődéséhez, mint a balladák, elégiák, üzenetek. Munkájuk jó iskolaként szolgált az orosz költők egész galaxisának oktatásához, köztük olyan zsenikhez, mint Puskin, Lermontov és Nekrasov.

E. A. Baratynsky

Válogatott vers:

V. Zsukovszkij

Válogatott vers:

MINT. Puskin- hihetetlen érték, joggal foglal el vezető helyet a briliáns költők galaxisában. Puskint tartják az orosz irodalmi nyelv megalapítójának, a szóval, a lírai alkotás formáival való merész kísérletezései adták igazi remekműveket a világkultúrának. A nyelvi stílusok keverésével, a különböző műfajok ügyes kombinálásával Puskin a realista művészet fejlődésének előfutára lett.

Azt mondják, Puskin ablakot nyitott a világra a költészet számára. Nem, nyitva volt előtte. De Puskin volt az, aki eltörölte az összes válaszfalat, amely elválasztotta a költészetet a hétköznapi élettől. Mostantól minden, ami egy hétköznapi embert körülvesz, a versek témája lesz: vágyak és szerelem, természet és évszakok, mesék és közmondások, történelmi eseményekés ami a legfontosabb, maga az ember, a szépséghez való hozzáértésével, szülőföldje iránti határtalan szeretetével és legmélyebb hazaszeretetével.

Válogatott versek:

M. Yu. Lermontov... Talán az egyik legtitokzatosabb és legmisztikusabb személyiség az orosz irodalom történetében. Lermontov dalszövegében jól láthatóak a romantika vonásai, lírai hőse tele van élményekkel, gondolatokkal és törekvésekkel, mindig lelki keresésben van, tele van kétségbeeséssel, magánytól szenved. Elmondhatjuk, hogy Lermontov munkája felkészült sima átmenet a romantika hagyományaitól a lírai hős valósághű ábrázolásáig. Ugyanakkor Lermontov költészetét alaposan átitatják a szimbólumok, a félsúgok, a jóslatok. Nem véletlen, hogy Lermontov műve szolgált kiindulópontként ezekhez irodalmi irány mint a szimbolizmus.

Válogatott versek:

A. N. Plescseev- Orosz költő, akinek munkája a XIX. század 40-es éveire esett. A forradalmi szövegek egyik megalapítójának tartják, hiszen verseit szó szerint áthatotta a forradalmi demokratikus eszmék. Másrészt A. Pleshcheev hozzájárulása az orosz költészet, mint fordító fejlődéséhez, felbecsülhetetlen. Fordításainak köszönhetően az orosz közönség megismerkedett Stendhallal és Zolával, Heinével és Berangerrel. Puskin és Nekrasov mellett A. Pleshcheev a gyermekirodalom megalapítója is.

Válogatott versek:

I. Z. Surikov- az úgynevezett "paraszti" irodalom legfényesebb képviselője. A nép egyik első szülötte, akinek még életében sikerült kiadnia versgyűjteményét. Sok más költőnek és írónak segített a népből.

Válogatott versek:

I.S. Nikitin- orosz költő, akinek munkásságában a társadalmi témák és a lírai témák harmonikusan összefonódtak. Mindenről írt: a parasztok nehéz létéről, az orosz természet szépségéről, a szerelemről. Sok versét megzenésítették.

Válogatott versek:

A.A. Fet- az orosz irodalom "tiszta művészete" irányának egyik alapítója. A. Fet szövegei távol állnak a társadalmi elképzelésektől, a valóságtól. A költő tudta, hogyan kell teljesen elmerülni az érzelmek, élmények világában, ragyogóan leírta az orosz természetet. A költő későbbi munkásságában dalszövegeiben fontos helyet kaptak a filozófiai kérdések.

Válogatott versek:

A.N. Maikov és A.K. Tolsztoj

Költők, akik körülbelül egy időben dolgoztak I. Nikitinnel, A. Fet. A történelmi téma élénken megjelenik mindkettő munkáiban. Csak A. Maikovot vonzotta jobban Bizánc és Görögország történelme, míg A. K. Tolsztoj az orosz történelembe volt szerelmes. Egyébként A. K. Tolsztoj volt az egyik alkotója Kozma Prutkov szatirikus képének.

Válogatott versek:

ON A. Nekrasov- a nagy orosz költő, aki elsőként teljes egészében a népnek szentelte munkáját - "A lírát népemnek szenteltem." Verseiben szólalt meg először ilyen hangosan a nép hangja, dalszövegeiben kíméletlenül, díszítés nélkül megmutatkozott a „kisember” létezésének egész réme.

Nekrasov munkája az orosz irodalom új szakaszának kezdetét jelentette - a népi, az emberekről és az emberekért.

Válogatott versek:

F.I. Tyutchev- Orosz költő, akinek munkája gyakran ellentétes A. Puskin munkásságával. Tyucsev versei ugyanazok Puskin ódái és versei, de hihetetlenül tömörített változatban, ezért is tűnnek számunkra olyan dinamikusnak és gazdagnak. A lírai hős képének jellege is megváltozott. Ha Puskin hőse forró, tüzes és tomboló, akkor Tyutchev hőse éppen ellenkezőleg, a valóságtól eltérő, és meghaladja a hétköznapokat. Tyucsev munkássága az átmenetet jelentette a realista művészet hagyományaitól az új, dekadens hangulatok felé, és megszületett ezüstkor orosz költészet.

Válogatott versek:

Így a 19. századi orosz költészetben két fő irányzat élt egymás mellett: a realista - erős polgári pozícióval és egyértelmű kötődéssel a napi valósághoz. Ennek az iránynak a fő képviselői N. Nekrasov, I. Nikitin, A. Pleshcheev voltak. A második irány a "tiszta művészet" fogalmához ragaszkodott - ez a filozófiában és pszichológiában elmerült költők munkája: A. Fet, A. Maikov, A. Tolsztoj és F. Tyutchev.

Mindkét irányzat tovább fejlődött a 20. században, számos irodalmi mozgalom létrejöttét és alapját képezve az orosz költészet "ezüstkorának" kialakulásának.

Akszakov Ivan Szergejevics (1823-1886) - költő és publicista. Az orosz szlavofilek egyik vezetője. A leghíresebb mű: "A skarlátvirág" című mese.

Aksakov Konstantin Sergeevich (1817-1860) - költő, irodalomkritikus, nyelvész, történész. A szlavofilizmus inspirálója és ideológusa.

Aksakov Szergej Timofejevics (1791-1859) - író és közéleti személyiség, irodalmi és színházi kritikus. Könyvet írt a horgászatról és a vadászatról. Konstantin és Ivan Akszakov írók apja.

Annensky Innokenty Fedorovich (1855-1909) - költő, drámaíró, irodalomkritikus, nyelvész, fordító. Színművek szerzője: "Ixion király", "Laodamia", "Melanippa, a filozófus", "Famira Kefared".

Baratynsky Jevgenyij Abramovics (1800-1844) - költő és műfordító. Versek szerzője: "Eda", "Lakomák", "Bál", "Ágyas" ("cigány").

Batyushkov Konstantin Nikolaevich (1787-1855) - költő. Számos jól ismert prózai cikk szerzője is: "Lomonoszov karakteréről", "Este Kantemirben" és mások.

Belinsky Vissarion Grigorjevics (1811-1848) - irodalomkritikus. A „Hazai jegyzetek” című kiadvány kritikai osztályát vezette. Számos kritikai cikk szerzője. Nagy hatással volt az orosz irodalomra.

Bestuzhev-Marlinsky Alekszandr Alekszandrovics (1797-1837) - byronista író, irodalomkritikus. Marlinsky álnéven jelent meg. Kiadta a "Polar Star" almanachot. Egyike volt a dekabristáknak. Próza szerzője: "Teszt", "Szörnyű jóslás", "Frigate Hope" és mások.

Vyazemsky Petr Andreevich (1792-1878) - költő, emlékíró, történész, irodalomkritikus. Az Orosz Történelmi Társaság egyik alapítója és első vezetője. Közeli barát Puskin.

Venevetinov Dmitrij Vladimirovics (1805-1827) - költő, prózaíró, filozófus, műfordító, irodalomkritikus 50 vers szerzője. Művészként és zenészként is ismerték. A "Filozófiai Társaság" titkos filozófiai egyesület szervezője.

Herzen Alekszandr Ivanovics (1812-1870) - író, filozófus, tanár. A leghíresebb művek: a „Ki a hibás?” regény, a „Doktor Krupov”, „A szarka-tolvaj”, „Sérült” történetek.

Glinka Szergej Nikolajevics (1776-1847) - író, memoáríró, történész. A konzervatív nacionalizmus ideológiai inspirálója. A következő művek szerzője: "Selim and Roxana", "Virtue of Women" és mások.

Glinka Fjodor Nikolajevics (1876-1880) - költő és író. A Dekambrista Társaság tagja. A leghíresebb művek: „Karélia” és „A titokzatos csepp” versek.

Gogol Nyikolaj Vasziljevics (1809-1852) - író, drámaíró, költő, irodalomkritikus. Az orosz irodalom klasszikusa. Szerző: " Holt lelkek”, az „Esték egy farmon Dikanka mellett”, a „A felöltő” és a „Viy” című történetek, a „A főfelügyelő” és a „Házasság” színdarabok és sok más mű.

Goncharov Ivan Alexandrovich (1812-1891) - író, irodalomkritikus. A regények szerzője: "Oblomov", "Cliff", " hétköznapi történet».

Griboyedov Alekszandr Szergejevics (1795-1829) - költő, drámaíró és zeneszerző. Diplomata volt, a szolgálatban halt meg Perzsiában. A leghíresebb mű a „Jaj a szellemességből” című vers, amely számos hívószó forrásaként szolgált.

Grigorovics Dmitrij Vasziljevics (1822-1900) - író.

Davydov Denis Vasziljevics (1784-1839) - költő, emlékíró. Az 1812-es honvédő háború hőse. Számos vers és katonai emlékirat szerzője.

Dal Vladimir Ivanovics (1801-1872) - író és etnográfus. Katonaorvos lévén, útközben folklórt gyűjtött. A leghíresebb irodalmi mű Szótárélő nagy orosz nyelv. Dahl több mint 50 évig foglalkozott a szótárral.

Delvig Anton Antonovich (1798-1831) - költő, kiadó.

Dobrolyubov Nikolai Alexandrovich (1836-1861) - irodalomkritikus és költő. Megjelent -bov és N. Laibov álnéven. Számos kritikai és filozófiai cikk szerzője.

Dosztojevszkij Fjodor Mihajlovics (1821-1881) - író és filozófus. Az orosz irodalom elismert klasszikusa. Művek szerzője: "Karamazov testvérek", "Idióta", "Bűn és büntetés", "Tinédzser" és még sokan mások.

Alekszandr Mihajlovics Zhemchuzhnikov (1826-1896) - költő. Testvéreivel és Tolsztoj íróval, A.K. alkotta meg Kozma Prutkov képmását.

Alekszej Mihajlovics Zhemchuzhnikov (1821-1908) - költő és szatirikus. Testvéreivel és Tolsztoj íróval, A.K. alkotta meg Kozma Prutkov képmását. A vígjáték szerzője furcsa éjszaka"és egy versgyűjtemény" Időskori dalok ".

Zhemchuzhnikov Vlagyimir Mihajlovics (1830-1884) - költő. Testvéreivel és Tolsztoj íróval, A.K. alkotta meg Kozma Prutkov képmását.

Zsukovszkij Vaszilij Andrejevics (1783-1852) - költő, irodalomkritikus, fordító, az orosz romantika alapítója.

Zagoskin Mikhail Nikolaevich (1789-1852) - író és drámaíró. Az első orosz történelmi regények szerzője. A "Tréfacsináló", "Jurij Miloslavszkij vagy oroszok 1612-ben", "Kulma Petrovics Mirosev" és mások szerzője.

Karamzin Nyikolaj Mihajlovics (1766-1826) - történész, író és költő. Az "Orosz állam története" című monumentális mű szerzője 12 kötetben. A tolla a történethez tartozik: Szegény Lisa”,„ Eugene és Julia ”és még sokan mások.

Kireevsky Ivan Vasziljevics (1806-1856) - vallásfilozófus, irodalomkritikus, szlavofil.

Krylov Ivan Andreevich (1769-1844) - költő és meseíró. 236 mese szerzője, amelyek számos kifejezése szárnyassá vált. Folyóiratokat adott ki: "Mail of Spirits", "View", "Mercury".

Kuchelbecker Wilhelm Karlovich (1797-1846) - költő. Egyike volt a dekabristáknak. Puskin közeli barátja. Művek szerzője: "The Argives", "The Death of Byron", "The Eternal Jew".

Lazhechnikov Ivan Ivanovich (1792-1869) - író, az orosz történelmi regény egyik alapítója. A "Jégház" és a "Basurman" regények szerzője.

Lermontov Mihail Jurijevics (1814-1841) - költő, író, drámaíró, művész. Az orosz irodalom klasszikusa. A leghíresebb művek: a "Korunk hőse" című regény, a történet " Kaukázus foglya”, „Mtsyri” és „Masquerade” versek.

Leszkov Nyikolaj Szemenovics (1831-1895) - író. A leghíresebb művek: "Lefty", "Catedrals", "A késeken", "Righteous".

Nyikolaj Alekszejevics Nekrasov (1821-1878) - költő és író. Az orosz irodalom klasszikusa. A Sovremennik folyóirat vezetője, a Domestic Notes magazin szerkesztője. A leghíresebb művek a következők: „Ki éljen jól Oroszországban”, „Orosz nők”, „Frost, piros orr”.

Ogarev Nyikolaj Platonovics (1813-1877) - költő. Versek, versek, kritikai cikkek szerzője.

Odojevszkij Alekszandr Ivanovics (1802-1839) - költő és író. Egyike volt a dekabristáknak. A „Vasilko”, a „Zosima” és „Az idősebb próféta” című versek szerzője.

Odoevsky Vladimirovich Fedorovich (1804-1869) - író, gondolkodó, a zenetudomány egyik alkotója. Fantasztikus és utópisztikus műveket írt. A "4338-as év" című regény, számos történet szerzője.

Osztrovszkij Alekszandr Nikolajevics (1823-1886) - drámaíró. Az orosz irodalom klasszikusa. Drámák szerzője: "Vihar, hozomány", "Balzaminov házassága" és még sokan mások.

Panaev Ivan Ivanovics (1812-1862) - író, irodalomkritikus, újságíró. Művek szerzője: "Mama's Boy", "Találkozás az állomáson", "A tartomány oroszlánjai" és mások.

Pisarev Dmitrij Ivanovics (1840-1868) - a hatvanas évek irodalmi kritikusa, fordító. Pisarev számos cikkét aforizmákká bontották.

Puskin Alekszandr Szergejevics (1799-1837) - költő, író, drámaíró. Az orosz irodalom klasszikusa. Szerző: "Poltava" és "Eugene Onegin" versek, regények " A kapitány lánya", egy történetgyűjtemény" Belkin meséi "és számos vers. Megalapította a Sovremennik című irodalmi folyóiratot.

Raevsky Vladimir Fedoseevich (1795-1872) - költő. Az 1812-es honvédő háború tagja. Egyike volt a dekabristáknak.

Ryleev Kondraty Fedorovich (1795-1826) - költő. Egyike volt a dekabristáknak. A "Duma" történelmi költői ciklus szerzője. Kiadta a Polar Star című irodalmi almanachot.

Saltykov-Shchedrin Mihail Efgrafovich (1826-1889) - író, újságíró. Az orosz irodalom klasszikusa. A leghíresebb művek: "Golovlev urak", " bölcs gugli"," Poshekhonskaya ókor. Szerkesztője volt a "Domestic Notes" folyóiratnak.

Samarin Jurij Fedorovics (1819-1876) - publicista és filozófus.

Sukhovo-Kobylin Alekszandr Vasziljevics (1817-1903) - drámaíró, filozófus, fordító. Drámák szerzője: "Krechinsky esküvője", "Tett", "Tarelkin halála".

Tolsztoj Alekszej Konstantinovics (1817-1875) - író, költő, drámaíró. A versek szerzője: "A bűnös", "Az alkimista", a "Fantázia", ​​"Joannovics Fjodor cár", a "Ghoul" és a "Wolf Foster" történetek. A Zhemchuzhnikov testvérekkel együtt alkotta meg Kozma Prutkov képét.

Tolsztoj Lev Nikolajevics (1828-1910) - író, gondolkodó, oktató. Az orosz irodalom klasszikusa. A tüzérségnél szolgált. Részt vett Szevasztopol védelmében. A leghíresebb művek: "Háború és béke", "Anna Karenina", "Feltámadás". 1901-ben kiközösítették az egyházból.

Turgenyev Ivan Szergejevics (1818-1883) - író, költő, drámaíró. Az orosz irodalom klasszikusa. A leghíresebb művek: "Mumu", "Asya", "Noble Nest", "Apák és fiak".

Tyutchev Fedor Ivanovich (1803-1873) - költő. Az orosz irodalom klasszikusa.

Fet Afanasy Afanasyevich (1820-1892) - lírai költő, memoáríró, műfordító. Az orosz irodalom klasszikusa. Számos romantikus vers szerzője. Lefordította Juvenalt, Goethét, Catullust.

Khomyakov Alekszej Sztyepanovics (1804-1860) - költő, filozófus, teológus, művész.

Chernyshevsky Nikolai Gavrilovich (1828-1889) - író, filozófus, irodalomkritikus. A Mi a teendő a regények szerzője? és a „Prológ”, valamint az „Alferyev”, „Kis történetek” című történeteket.

Csehov Anton Pavlovics (1860-1904) - író, drámaíró. Az orosz irodalom klasszikusa. A "Cseresznyéskert", a "Három nővér", a "Ványa bácsi" és számos történet szerzője. Népszámlálást tartott a Szahalin-szigeten.

NÁL NÉL eleje XIX századokon át az orosz költészetben mind a klasszicizálók, mind a szentimentalisták továbbra is alkotnak, a legkülönfélébb jelenségek egyenlő feltételek mellett élnek egymás mellett. A 10-es évek végére - a 20-as évek elejére, a nemzeti-patrióta fellendülés nyomán. Honvédő Háború 1812, az orosz romantika formálódik. Sok orosz romantikus költő vett részt a honvédő háborúban, megértették az emberek lelkét, magas erkölcsiségét, hazaszeretetét, önzetlenségét és vitézségét.

Remek kezdés. Ezért az orosz romantika V. A. Zsukovszkij és K. N. Batyuskov kezdeményezésére egy szabad, a valósággal meg nem elégedett egyén érdekeit helyezte előtérbe.

Zsukovszkij költészetének pátosza a független és független ember belső, lelki életének szuverenitása. Hőse nem elégszik meg a társadalmi, hivatali morállal, csalódott benne. Taszítja a közöny, az önérdek, a hatalomvágy, a hiú földi aggodalmak.

Zsukovszkij érdeme abban nagy, hogy Belinszkij szerint mélyen erkölcsös, valóban emberi tartalommal gazdagította az orosz költészetet.

Zsukovszkij mellett az orosz költészet történetében K. Batyuskov. Költészetének vezető műfaja az elégia, az episztola, majd később a történelmi elégiák voltak. K. Batyushkov művének mottója a következő volt: „És pontosan úgy élt, ahogy írt...” És a költő egy egyszerű, szerény és egyben elegáns, kecses és harmonikus világ álmával élt, amelyben nyitottan élt a természet, a művészet, a földi örömök és a lélek örömei felé egészséges ember. K. Batyuskov a költői fantázia erejével ideális lényt teremtett látható képekben, ünnepi színekben, mozgás energiájában, fülsimogató hangokban. De Batyushkov kitalált harmonikus világa törékeny és törékeny, így az ember nem találja meg vele a harmóniát a való életben.

És mégis, a korai orosz romantikusok magas eredményeit figyelembe véve, el kell ismerni, hogy a nép életét, a népszellemet nem értették meg teljesen, és csak az első lépéseket tették meg a nép jellemének ábrázolása felé.

I. A. Krylov hatalmas tehetségének köszönhetően jelentős változás következett be a 19. századi orosz költészetben az emberek megértésében, erkölcsiségében és jellemvonásaiban. A népi kultúrához kötődő mese műfajában lélegzett új élet, a magas irodalmi érdemű művek rangjára emelte. A Krylov által írt mese nagy filozófiai, történelmi és erkölcsi tartalmat tartalmazott, tele mély és éles jelentéssel. Krilov meséiben Oroszország minden osztálya megtalálta a hangot. Ezért nevezte Gogol meséit „maguk a nép bölcsességének könyvének”. A nagy meseíró a nemzet öntudatát fejlesztette és gazdagította irodalmi nyelv. Krylov után minden stílus - "magas", "közepes" és "alacsony" - még nem egyesült szerves egésszé, hanem már hajlott felé.

Polgári Szenvedély. P. A. Katenin tehetséges dekabrista költő, drámaíró és kritikus. Az elsők között érezte úgy, hogy a nemzeti élet költészetben való tükröződése a nyelv problémáján nyugszik. Álláspontját támogatta V. K. Kuchelbecker, aki számára a romantikus költészet lényege az író érzéseinek erőteljes, szabad és ihletett bemutatása volt.

Ám a költő nem egyetlen érzését dicsőíti, hanem azt, amit a „hősök bravúrjai”, a Haza sorsa okoznak benne. A civil mozgalom korai orosz romantikusai, a dekabristák nézeteiket kiterjesztették az akkori társadalom szellemi életének minden területére, egészen a magánéletig családi kapcsolatok. KF Ryleev, a legkiemelkedőbb dekabrista költő vádló és civil ódákat, politikai elégiákat és üzeneteket, gondolatokat és verseket írt. A költő Ryleev felfogásában a költészetet élete művének tekinti. A dekabristák, előttük soha nem látott élességgel, az irodalom nemzeti jellegéről beszéltek, a nemzetiség igényét terjesztették elő, kiterjesztve azt témákra, műfajokra, nyelvre, és kiálltak az orosz irodalom ideológiai gazdagsága mellett.

Az orosz költészet napja. A nemzeti élet, a nemzeti karakter kifejezésének feladatát A. S. Puskin oldotta meg. És ez a szóhoz való alapvetően új hozzáállás eredményeként történt. Ebből a szempontból versei jelzésértékűek:

Szomorú idő! Ó báj!
Búcsúzó szépséged kellemes számomra -
Szeretem a hervadás csodálatos természetét,
Bíbor-aranyba burkolt erdők...

"Bíbor" és "arany" - az őszi természet pontos, valódi, objektív színei. Ugyanakkor ezek nemcsak őszi színek, a megszokott színek, hanem a királyi ruhák, az ünnepélyes öltözékek és a ruhák színei is. Ezek egyben a „pompa” érzelmi jelei is, ami a hanyatló években különösen fényes és lenyűgöző a hirtelen és ellenállhatatlan ragyogásával. Puskin költészetének pátosza Belinszkij szerint „a lelket ápoló emberiség”. Az érzelmi élményekre való összpontosítás nem akadályozza meg Puskint abban, hogy a valóságról való reflexiókat a személyes érzések körébe foglalja.

Borisz Godunovban Puskin történelmi nézőpontra vált, ami reális módszerének alapjául szolgált. Kezdetben drámában, versekben, balladákban és dalszövegekben nyer a realista módszer. A végső és egyben a kreativitás új távlatait megnyitó Puskin számára az "Jeugene Onegin" regény volt, amelyben a realizmus győzedelmeskedik. Puskin nemcsak nagy költő volt, hanem egy figyelemre méltó orosz lírikus konstelláció szellemi vezetője is... Puskint egyikük sem ismételte, de így vagy úgy valamennyien egyesültek körülötte. Sok közös volt bennük. A Plejádok összes költője mély csalódottságot élt át a valóságban, az egyéni szabadság pátosza jellemezte őket, emberséges életképeket osztottak meg egymással.

Plejádok csillagai. A tökéletes emberről és tökéletes társadalomról álmodozó A. A. Delvig az ókorhoz fordult, hogy megtestesítse ember és természet harmóniájának eszményét. Újrateremtve Oroszországra gondolt, arról, hogy az egyszerű fiatalok és lányok, akik dalainak hősévé váltak, szenvednek és vágynak szabadságra és boldog szerelemre.

N. M. Yazykov nem talált lelki teret az orosz élet hivatalos légkörében, elégiákban, dalokban, himnuszokban fejezte ki a szabad ifjúság természetes tiltakozását, dicsőítette a bakchi örömöket, az erő hősies terjedelmét, a fiatalság és az egészség élvezetét. P. A. Vyazemsky a maga módján hozzájárult a civil és a személyes témák egybeolvadásához, az elégikus érzéseket társadalmi okokkal magyarázva.

A gondolati költészet is új szintre emelkedett a Puskin-korszakban. Sikerét E. A. Baratynsky nevéhez fűzik - az orosz romantika legnagyobb költője, elégiák, levelek, versek szerzője. Az illúziók és "álmok" helyett a költő a nyugodt és józan elmélkedést részesíti előnyben. Baratyinszkij versei rendkívül kiélezett formában örökítették meg az emberi szív nemes késztetéseinek halálát, a lélek elsorvadását, az egyhangú ismétlődések életére ítélve, és ennek következtében a művészet eltűnését, amely értelmet és szépséget hoz az emberiségbe. világ.

Magas Duma hatalom. A költői korszakot, amelyről M. Yu. Lermontov beszélt, Belinszkij szerint "az életben és az emberi érzésekben való hitetlenség, az életszomjúság és az érzések túlzottsága" különbözteti meg. A korai Lermontov dalszövegeinek központi képe egy lírai hős képe, aki nyíltan szembeszáll egy ellenségessel. külvilág. A kiforrott dalszövegekben egyre előkelőbb helyet kezd elfoglalni az objektív, külső világ a hőssel kapcsolatban. A versekben pontosan a hétköznapi valóságok jelennek meg. Munkája utolsó éveiben Lermontov azon a tragikus helyzeten gondolkodik, amelybe ő maga és egész generációja került.

prófétai lélek. Lermontov számára nem a filozófiai téma volt az uralkodó. De a filozófiai dalszövegek hosszú távú hagyománya Oroszországban, elsősorban a gondolati költészet, nem halt meg. Nemcsak Baratynsky, hanem a „bölcs elméjű” költők, D. V. Venevitinov, S. P. Shevyrev, A. S. Homjakov is folytatták. Dalszövegeik bizonyos racionalitástól szenvedtek, mivel a költészetet megfosztották az önálló feladatoktól, és filozófiai gondolatok közvetítésének eszközeként szolgált. Ezt a jelentős hiányosságot a zseniális orosz szövegíró, F. I. Tyutchev határozottan legyőzte. Tyutchev verseinek képanyaga filozófiát tartalmaz. Módszere a külső és belső azonosságán alapul a természetben és az emberben. A természetet egészként érzékeli: organizmusként, valami élőként, örökmozgóként.

A fenséges-szép és az ünnepélyes-tragikus ragozása példátlan filozófiai léptéket ad Tyucsev szövegeinek, rendkívül tömör formába zárva. Minden vers azonnali állapotot rajzol, de az egész lényhez is szól, gondosan megőrzi képét és jelentését. Később, az 50-70-es években Tyutchev poétikájának alapelvei – minden stabilitásukkal – új minőségekkel egészültek ki. Tyutchev mindig kényelmetlenül és magányosan érezte magát egy olyan modernségben, amely nem elégítette ki. Fényes és intenzív lelki életről álmodott. Tyutchev, teljes szívével együtt érezve az anyaország szenvedéseivel, összefoglalja gondolatait („Oroszországot nem lehet érteni…”, „Orosz nő”, „Könnyek”). Tyutchev szerelmi dalszövegei igazi virágzást élnek át, amelyben a szeretett nő iránti részvét érzése meghaladja az önző vágyakat, és magasan föléjük emelkedik ...

élet ajándékai. Puskin és Lermontov után az orosz költészet megfagyni látszik, bár eredeti tehetségek jelennek meg benne - A. Pleshcheev, P. Ogarev, An. Grigorjev, Ja. Polonszkij, A. Tolsztoj, I. Turgenyev, A. Maikov, N. Nekrasov. Fokozatosan, válaszul a nyilvános fellendülésre, az orosz költészet elsajátította a kortárs életet. Az 50-es évek jellemzője a realizmus elmélyülése volt. Sőt, elsősorban a kifejezés pontossága és egyben általánosítása érintett a belső béke személy. A népi elv az orosz költészetben sem halványul el. N. Nekrasov költészetében él, F. Tyutchev, A. Fet, Ap. verseiben. Grigorjev, Ja. Polonszkij, A. Majakov, A. Tolsztoj.

A „kifejezhetetlen” kifejezésének vágya, a költőt megragadó hangulat megihletése az olvasóban, A. Fet költészetének egyik alapvető tulajdonsága. Apellál az ember érzéki, érzelmi képességeire („nézd”, „halld”), és maximálisan aktiválja azokat. A költő nagyra értékeli a hangot és a színt, a plaszticitást és az aromát. De nem hangokat, nem dallamokat, nem ritmusokat utánoz, hanem a világ zenei lényegét. A költő és jeles kritikus, An. művének központi témája. Grigorjev egy kortárs ember konfliktusa volt a prózai világgal.

A valódi humanizmus áthatotta Ya. P. Polonsky csodálatos és finom lírai költőjének munkásságát. A költő rokonszenvez szegény emberrel, gondosan belekukkant az élményeibe, sejtetéssel, véletlenszerű benyomásokon, töredékes emlékeken keresztül tudja átadni azokat. Polonsky hősei a fényes szerelemről, az egyszerű boldogságról álmodoznak, erre van késztetésük tiszta élet, de megbéklyózzák őket a körülmények, a környezet...

Nem lát harmóniát modern életés egy másik költő - A. K. Tolsztoj. Idealizálta Kijev és Novgorod ókori Oroszországát. Fő témája a természet és a szerelem. legjobb oldalai Az orosz karakter határtalan kiterjedéssel egyesül költészetében ("Te vagy az én földem, drága föld..."), a nemzeti karakter valódi értéke szerinte spontán módon és szabadon nyilvánul meg ("Ha szeretsz, akkor ok nélkül" ...”) , balladái a stilizáció nyomait viselik, de megtartják a cselekmény legendáját, a körülmények végzetes kombinációját, a karakterek hajthatatlanságát, ami véres végkifejlethez vezet („Vaszilij Sibanov”, „Mihajlo Repnyin herceg”).

Fő lírai hős A. N. Pleshcheev, N. P. Ogarev, N. A. Nekrasov költészete nemességből vagy raznocsincevből emberré válik, aki kiállt a nép, a parasztok mellett. Emlékezzünk vissza Plescsejev „Előre! félelem és kétség nélkül ... "," Ami az érzéseket illeti, testvérek vagyunk ... ", Ogareva -" Tavern "," Fogoly "és N. Nekrasov, I. Nikitin elkerülhetetlenül szomorú versei és versei.

Egészségügyi és Szociális Fejlesztési Minisztérium
Volgograd Állami Orvostudományi Egyetem
Történelem- és Kultúratudományi Tanszék

Absztrakt a témában: "A 19. század orosz költészete"

Elkészült: a Fogorvostudományi Kar 1. éves hallgatója
Gamayunova A.A.
Ellenőrizte: Bushlya A.A. Volgograd, 2015
Tartalom
Bevezetés
1. Az orosz költészet aranykora: Általános tulajdonságok időszak
2. Az orosz költészet aranykora: a fő képviselők
Következtetés
Bibliográfia

Bevezetés
Az ezeréves oroszországi kultúra történetében a 19. századot az orosz költészet "aranykorának", globális szinten pedig az orosz irodalom évszázadának nevezik. Ez a Szellem felemelkedése volt, egy kulturális felfutás, amely méltán tekinthető a nagy orosz reneszánsznak.
A 19. század teljes mértékben kifejezte az orosz kultúra szintetizáló, filozófiai-erkölcsi, konciliáris-kollektív jellegét, hazafias-ideológiai jellegét, amely nélkül elveszti talaját és sorsát. Ez mindenhol megnyilvánul - az univerzális-kozmikus küldetésektől a szinte praktikus "utasításokig" a régi orosz kérdések megválaszolásához: "Miért? Ki a hibás? Mit tegyen? És kik a bírák?"
Az irodalom a 19. században a nemzeti kultúra legbefolyásosabb formája. Ekkor alkottak legnagyobb képviselői, akik az egész emberiség két évszázadának szellemi táplálékot adtak! Így Paul Valéry a 19. század orosz irodalmát az emberi kultúra három legnagyobb csodája közé sorolta.
A. S. Puskin, V. A. Zsukovszkij, K. N. Batjuszkov, D. V. Davydov, F. N. Glinka, P. A. Katyin, V. F. Raevszkij, K. F. A. Bestuzsev, V. K. Kyukhelbeker, A. I. Vykhelbeker, A. I. Vykhelbeker, A. I. Vyjjezemszkij, P. tiirjszkij, P. A. ponovszkij és a többi költő orosz irodalom.
Így ez a téma ma is nagyon aktuális.

1. Az orosz költészet aranykora: általános jellemzők
A tizenkilencedik század orosz irodalom fejlődésének motorja, amely a mai napig "működik", a költészet volt.
Az "aranykor" kezdete 1808-nak nevezhető, mert Zsukovszkij első kiforrott műveinek egy részében nagyon jól látható a "magasabbá" vált költészetre oly jellemző egyéni intonáció. Az 1920-as évek elején Byron hatása érezhető volt, és népszerűvé vált az olyan kifejezési forma, mint a költői történet.
Mi volt az orosz "aranykor" sajátossága?
Először is a magunk elé kitűzött feladatok kiterjedtsége és nagysága. Másodsorban a költészet és a próza magas tragikus feszültsége, prófétai erőfeszítésük. Harmadszor, a forma utánozhatatlan tökéletessége.
Az "aranykor" másik jellemzője: a költészet és a próza tragikus, prófétai feszültsége - még Alekszandr Puskinnál is erősebb - közvetlen örökösei fejezik ki. Az akkori versek nagyon eredetiek, ellentétben azzal, amit a korábbi korszakok többet kölcsönöztek.
A legtöbb, amit klasszikusaink a 19. században írtak, már régen irodalmi olvasóvá vált. Ma már lehetetlen elképzelni olyan embert, aki ne ismerne és ne olvasna olyan kultikus regényt Puskin verseiben, mint "Jevgene Onegin" vagy Lermontov nagyszerű "Démon" és "Mtsyri" versei. Az iskolapadból betanult versek tucatjai ma is melegséget, örömöt ébresztenek szívünkben, ezek a versek, akárcsak sok évvel ezelőtt, továbbra is lélegzik, lelkünkben élnek. Továbbra is melegítenek, reményt adnak, segítenek, hogy ne veszítsük el a szívünket; mindig készen állnak arra, hogy vezető fényünkké legyenek.
"Aranykor"...

A romantikus kezdetnek az a felerősödése, amelyet a prózában már megjegyeztünk, a költészetben is megnyilvánult. Nem véletlen, hogy e korszak költői örökségében a szabadságszerető líra hagyományaira épülő polgári irány maradt az élen. Az ezzel az irányzattal összhangban lévő legnagyobb művészi teljesítmények A. N. Pleshcheev, A. M. Zhemchuzhnikov, L. N. Trefolev, S. D. Drozhzhin nevéhez fűződnek.

S. Ya. Nadson (1862-1887), aki gyermekkorát Kijevben töltötte, versei széles körben ismertek voltak a demokratikus beállítottságú fiatalok körében. Sokukat a jóság és az igazságosság eszméinek közelgő diadala iránti romantikus remény lelkendezi:

A szent eszmény törjön és megszentségtelenül S folyjon ártatlan vér, Higgye: eljön az idő - és elvész a Baál, És visszatér a szeretet a földre!

Ami a drámát illeti, fejlődésében mindig korrelál a próza (kisebb mértékben a költészet) állapotával, hol megelőzve, hol lemaradva. Ez a folyamat az egész XIX. századra jellemző. s ezt különösen az magyarázza, hogy legnagyobb prózaíróink gyakran egyszerre voltak drámaírók (elég csak Turgenyev, Leszkov, Lev Tolsztoj, Csehov nevét említeni). Csak egy Osztrovszkij szentelte magát, mint tudják, kizárólag a dramaturgiának, de ő volt az, aki a legnagyobb hatással volt az orosz színházművészetre.

Osztrovszkij halála (1886) után az orosz színház helyzete romlott. Igaz, a drámaírónak számos utánzója akadt, akik igyekeztek továbbfejleszteni a nagy elődtől hagyott képeket és motívumokat. Egyes darabok akár átmeneti sikert is élvezhetnének, de ez az úgynevezett tömegdráma-turgia nem tudott semmit nyitni új oldal az orosz színház történetében.

Új szót mondott Csehov. Természetesen a főként Turgenyev és Osztrovszkij nevéhez kötődő meglévő hagyományokat figyelembe véve Csehov saját színházat hoz létre, a drámai művészet új elvei szerint. Csehov munkásságáról külön szólunk a neki szentelt részben, de itt csak azt jegyezzük meg, hogy nemcsak az orosz, hanem a világdramaturgia további fejlődése is Csehov művészi felfedezéseinek jegyében fog haladni. anyag az oldalról

A 19. század utolsó harmadának orosz irodalma. arra törekedett, hogy művészileg megragadja és újrateremtse az életjelenségek sokféleségét egyéni eredetiségében, társadalomtörténeti és pszichológiai összetettségében. Turgenyev, L. Tolsztoj, Dosztojevszkij regényeiben, Saltykov-Scsedrin szatíráiban, Uszpenszkij esszéiben, Osztrovszkij drámáiban, Leszkov, Garsin, Csehov, Korolenko novelláiban és novelláiban, a korszak fő kérdéseiben új konfliktusok hangzottak el. kivételes mélységgel és művészi tökéletességgel tükrözve., típusok és karakterek, az idő által felvetett legfontosabb ideológiai, erkölcsi, esztétikai problémák. Ez magyarázza az orosz irodalom világszintű elismertségének növekedését is, ami különösen egyértelműen a 19. század utolsó harmadában nyilvánult meg.