Garcia Lorca veľmi krátky životopis. Federico Garcia Lorca - biografia, informácie, osobný život

Životopis
V Sovietskom zväze bol Lorca jedným z najpublikovanejších zahraničných básnikov. Vysvetľuje to skutočnosť, že básnika zastrelili nacisti v roku 1936 - a táto streľba mala obrovský ohlas po celom svete. Bola to nejaká symbolická poprava, ňou sa vo svete akoby začal krvavý fašistický masaker a protifašistické sily sa začali spájať. Potom nahlas zazneli slová čilského básnika Pabla Nerudu: „Básnik je mŕtvy. A aký básnik! Prostoduchý a umelecký, rovnako nie cudzí kozmickým a provinčným, nezvyčajne muzikálny, veľkolepý mím, bojazlivý a poverčivý, utrápený a veselý, zdalo sa, že pohltil všetky veky Španielska, celý kvet ľudového talentu, všetko, čo arabsko-andalúzska kultúra dala „ .
Druhým dôvodom úspechu Lorcovej poézie medzi ruskými čitateľmi je, že takáto živo emocionálna španielska poézia je vo všeobecnosti blízka duši ruského človeka. Hovorí sa, že Rusi a Španieli spolu dlho sympatizujú, že v mentalite oboch národov je niečo spoločné. Môže byť. Prinajmenšom Lorcova poézia je u nás známa, naši bardi napísali veľa piesní podľa jeho básní, naši umelci namaľovali mnoho plátien na Lorcovu španielsku tematiku a petrohradský maliar A. A. Mylnikov za svoj triptych „Býčie zápasy. Ukrižovanie. Garcia Lorca“ dostal štátnu cenu a toto svetlé dielo teraz zdobí jednu zo sál Treťjakovskej galérie.
Federico García Lorca sa narodil 5. júna 1898 v andalúzskej dedine Fuente Vaqueros, čo znamená Prameň pastierov. Jeho otec bol bohatý nájomník. Matka je učiteľka v škole. Prvé dojmy z detstva chlapca súviseli s hudbou. Všetko to začalo pesničkami, ktoré môj otec spieval s gitarou. Mama hrala na klavíri. Lorca ako dieťa počula veľa plaču, romancí, uspávaniek, ktoré sa spievali obyčajných ľudí Andalúzania sú skromné ​​slúžky, sedliaci.
V šiestich rokoch budúceho básnika a dramatika ohromilo predstavenie bábkového divadla.
Potom, čo sa rodina presťahovala do Granady, ktorú Lorca považoval za históriu, poéziu a čistá krásaŠpanielsko, mladý muž začína rýchly proces dospievania ako básnik, svoje dni trávi putovaním po starobylých legendárnych uliciach, po sálach Alhambry a po námestí Marianny Pinedy. . . Na univerzite v Granade sa Federico začal zaujímať o poéziu Rubena Daria, Manuela Machada, Juana Ramona Jimeneza a začal sám komponovať.
V lete 1917 cestoval Federico so skupinou študentov po Galícii, Kastílii a Leóne. Počúval, pozoroval, pamätal a hľadal svoj spôsob vyjadrovania, svoj hlas. Z jeho cestovných denníkov po Španielsku sa zrodila jeho prvá zbierka nie poézie, ale prózy. Knihu nazval „Dojmy a obrázky“. Kniha vyšla s kresbami autora.
Potom napísal hru „Zlé kúzlo motýľa“, ktorej produkcia zlyhala v divadle Eslava v Madride.
V roku 1919 bol Lorca zapísaný do madridskej študentskej rezidencie, bola to privilegovaná vzdelávacia inštitúcia, niečo ako španielsky Oxford. Tu sa ocitol vo víchrici debát o modernom umení, stretol sa tu Salvador Dali, Jose Guillen, Rafael Alberti, Paul Valery, Albert Einstein, Le Carbusier sem chodili prednášať a významní španielski spisovatelia staršej generácie Antonio Machado a Miguel de Unamuno často navštevovaný.
V roku 1921 bola vydaná prvá kniha básní, ktorá sa volala „Kniha básní“. Stále v nej bolo cítiť učňovské vzdelanie, no už sa objavovalo niečo hlboko originálne a nezávislé. Originalita spočíva v básnikovom spojení knihy a spontánnej ľudovej kultúry. Lorca písal básne ako piesne – pre hlas a sluch. Dokonca si svoje básne v publikovanej podobe vážil menej ako v ústnom podaní, veľkú hodnotu pripojené gestá a zvukové asociácie.
V roku 1923 básnik zložil skúšku na titul právnika. Otec bol so synom veľmi spokojný, no syn sám v tomto čase prikladal oveľa väčší význam napríklad andalúzskemu festivalu ľudových piesní, ktorý začal so známym skladateľom Manuelom de Falla. Spoločne cestovali po Španielsku a hľadali a pozývali na festival kantorov – interpretov najvzácnejšieho a najstaršieho typu primitívnych piesní v Európe „cante jondo“. Potom Lorca vydá knihu básní Básne o Cante Jondo. Tento typ prvotných piesní považoval za „hlboký spev“ a vo svojich básňach sa usiloval aj o „hlboký spev“.

Začína
gitara plače.
Prestávky
ranný pohár
Začína
gitara plače.
Oh, nečakajte od nej
ticho,
nežiadajte ju o ticho!
Neúnavne
gitara plače,
ako voda cez kanály plače,
ako vetry nad snehom - plač,
nepros ju, aby mlčala!
Takže západ slnka volá po úsvite,
Takto plače šíp bez terča,
tak plače horúci piesok
o chladnej kráse kamélií.
Takto sa vták lúči so životom
pod hrozbou hadieho uštipnutia.
Oh gitara
úbohá obeť
päť šikovných dýk!

Túto báseň - „Gitara“ - preložila Marina Tsvetaeva do ruštiny.
Slávu Lorcovi priniesla kniha „Cigánska romanca“, vydaná v roku 1928. Takmer všetky romance v tejto knihe poznali čitatelia zo zoznamov, ktoré sa odovzdávali po krajine z ruky do ruky, odovzdávali sa z pamäti, čítali a spievali v najodľahlejších kútoch Španielska.
Tak to bolo napríklad v prípade Yeseninových básní v Rusku, ľudia ešte ani nevideli jeho knihy, ale „Stále žiješ, moja stará dáma“ alebo „Ty si môj padlý javor“ spievali všade a všetci. Známa bola napríklad aj Lorcova „Neverná manželka“ z „A Gypsy Romancero“.

NEVERNÁ MANŽELKA
A o polnoci na kraj doliny
Ukradol som niekomu inému ženu,
Myslel som, že je nevinná...
Bola to noc Sant'Iago,
a akoby boli spokojní s dohodou,
svetlá v okolí zhasli
a cikády začali blikať.
Dotkol som sa ospalých prsníkov,
prechádzajúc poslednou uličkou,
a vrúcne sa otvorili
strapce nočných jazmínov.
A sukne, šuchotajúce škrobom,
uši sa mi triasli,
ako hodvábne záclony,
rozdrvené nožmi.
Rastúce do bezmesačnej temnoty,
stromy tupo reptali,
a vzdialený psí štekot
okres nás prenasledoval...
Za modrými černicami
na trstinovom úseku
Vrazil som do bieleho piesku
jej živicové vrkoče.
Stiahol som si hodvábnu kravatu.
Rozhádzala svoj outfit.
Zložil som si opasok a puzdro,
má štyri živôtiky.
Jej jazmínová pokožka
žiarili ako teplé perly,
jemnejší ako mesačný svit,
keď sa kĺže po skle.
A jej boky švihali,
ako chytený pstruh,
potom boli zmrazené mesačným chladom,
potom horeli bielym ohňom.
A najlepší na svete drahý
až do prvého ranného vtáka
Túto noc som sa ponáhľal
saténová kobyla...
Pre toho, kto je považovaný za muža,
Nie je vhodné nebyť skromný,
nebudem to opakovať
slová, ktoré zašepkala.
V zrnkách piesku a bozkoch
odišla za úsvitu.
Dýky klubových ľalií
vietor sekal v prenasledovaní.
Správal som sa tak, ako som mal
cigánov až do hodiny smrti.
Dal som jej truhlu na pamiatku
a viac sa nestretli,
spomínajúc na podvod tej noci
na okraji údolia rieky, -
bola predsa vydatá,
a prisahala mi, že je nevinná.

Lorca napísal veľa úžasných básní, veľa hier, skvelých článkov. Navštívi aj Ameriku, začne sa zaujímať o surrealizmus, potom sa vráti k starodávnej arabskej tradícii - napíše qasidas, z ktorých sa vytvorí „Divan Tamarita“. Divan znamená v arabčine zbierka. Jedným slovom, básnik absorboval veľa. No zároveň zostal skutočne národným španielskym básnikom, pretože všetko, čo nadobudol, v sebe roztavil a premenil na španielsku pieseň, najčastejšie to bola trpká, tragická pieseň o osude španielskej ženy. V Lorce sú takmer všetky ženy smutné, žena je pre neho symbolom osamelosti, horia v láske.
V jeho básňach je veľa smrti, smrť v podobe jazdca na koni, „nespavého jazdca“.
Lorca napísal svoju „Rozlúčku“ skoro, v roku 1924.

Ak zomriem -
nezatvárať balkón,
Deti jedia pomaranče.
(Vidím to z balkóna.)
Ženci žnú pšenicu.
(Počujem to z balkóna.)
Ak zomriem -
nezatvárajte balkón.

Táto krátka báseň vyjadrila všetky hlavné veci, ktoré inšpirujú jeho tvorbu: ľudový život, jeho milované Španielsko, otvorenosť duše básnika a pripravenosť prijať smrť, poznať šťastie v živote. ..
Bol veľmi vášnivým básnikom. Sám povedal: „To, čo poézia netoleruje pod žiadnym rúškom, je ľahostajnosť. Ľahostajnosť je satanovým trónom, a predsa je to práve to, čo hovorí na všetkých križovatkách v šaškovskom rúchu sebauspokojenia a kultúry.“ A tiež povedal: "Básnik má jedno poslanie: animovať v doslovnom zmysle - dať dušu."
Garcia Lorca vložil celú svoju dušu do svojich skladieb, ktoré pozná každý v Španielsku.
Na záver ešte niekoľko básní veľkého španielskeho básnika.

PIESEŇ
Ak počujete plač
horký oleander cez ticho,
čo budeš robiť, láska moja
povzdychnem si.
Ak to vidíš ty
svetlo s ním volá, odchádza,
čo budeš robiť, láska moja
Budem si pamätať more.
Ak pod olivovníkmi v záhrade
Poviem ti "Milujem ťa" -
čo budeš robiť, láska moja...
Zabodnem sa.

ČIERNE MESIACE
Čierne mesiace nad brehom,
a more v agátovom svetle.
Plačú za mnou
moje nenarodené deti.
Otče, neopúšťaj nás, zostaň!
Najmladší má zložené ruky...
Moji žiaci streamujú.
Okolo kikiríkajú kohúty.
A more sa v diaľke mení na kameň
pod maskou vlnitého smiechu.
Otče, neopúšťaj nás!...
A ozvena sa rozpadla ako ruža.

TICHÉ VODY
Moje oči až dnu
splaviť rieku...
So smútkom a láskou
splaviť rieku...
(Srdce odpočítava
hodiny odpočinku.)
Plávajúce suché bylinky
cesta do úst...
Ľahké a majestátne
cesta do úst...
(Nie je čas ísť,
spýtalo sa srdce so smútkom.)

Zbohom
lúčim sa
na okraji cesty.
Hádať domorodca
Ponáhľal som sa k vzdialenému výkriku -
a plakali nado mnou.
Lúčim sa na okraji cesty.
Ďalšia, nadpozemská cesta
Opustím križovatku
prebudiť smutnú spomienku
o temnej chvíli.
Nestane sa zo mňa mokrá triaška
hviezdy pri východe slnka.
Vrátil som sa do bieleho hája
tiché melódie.

GARCIA LORCA, FEDERICO(Garcia Lorka, Federico) (1898–1936) – španielsky básnik a dramatik.

Narodil sa 5. júna 1898 v dedine Fuente Vaqueros neďaleko Granady v rodine andalúzskeho veľkostatkára. Od detstva mal rád maľovanie a študoval hudbu. IN dospievania začal písať poéziu a recitovať ju v miestnych kaviarňach.

Vyštudoval právo na univerzite v Granade. V roku 1918 vydal knihu próz, napísanú na základe jeho dojmov z cesty do Kastílie. V roku 1919 prestúpil na univerzitu v Madride študovať literatúru. Organizoval divadelné predstavenia a verejne čítal svoje básne. V tom čase sa jeho meno spájalo so skupinou „Generation 27“, do ktorej patrili aj Salvador Dalí, Luis Buñuel a básnik Rafael Alberti.

Prvý vyšiel v roku 1921 Kniha básní (Libro de poemas), v ktorej cítiť vplyv Daria a Jimeneza, pričom Lorcova poézia vyniká blízkosťou k ľudovej kultúre a osobitou muzikálnosťou verša. Druhá básnická zbierka Piesne(Canciones, 1927) sprostredkúva dramatickú víziu života, ktorá je vlastná andalúzskym ľudovým piesňam. V tom čase sa začal zaujímať o starodávny tradičný andalúzsky „hlboký spev“ (cante jondo) a podieľal sa na organizácii festivalov. Venoval sa maľbe - v roku 1927 sa jeho výstava konala v Barcelone.

Od roku 1929 stál na čele študentského divadelného súboru Balagan(La Barraca). Jeho účastníci sa snažili oživiť záujem o klasickú národnú drámu – do dedín cestovali s inscenáciami španielskych klasikov – Lope de Vega, Calderon, Cervantes. Prvý Lorcov divadelný úspech bol spojený s inscenáciou hry Mariana Pineda(Mariana Pineda, 1929) s dekoráciami od Salvadora Dalího - historická báseň vo veršoch o smrti obyvateľa Granady, ktorý bol mučený za účasť na tajných aktivitách proti tyranovi Ferdinandovi VII.

Lorcovu najväčšiu slávu ako básnika v Španielsku i v zahraničí preslávili jeho básnické zbierky Cigánske balady(Romancero gitano, 1928) a Báseň o cante jondo (El Poema del cante jondo, 1931), po ktorom bola založená jeho sláva ako „cigánskeho básnika“. Najviac sa prejavili charakteristické znaky Lorcove vlohy - život vníma fatálne, ako osudový osud, jeho lyrika je naplnená obrovskou emocionálnou intenzitou.

Dielo: Garcia Lorca F. Obľúbené funguje: In 2 zv. M., 1986; Vybrané položky v 2 zväzkoch. Per. zo španielčiny M., umelec. lit, 1986; Garcia-Lorca F. Obľúbené. M., Literatúra pre deti, 1983; Listy od Lorcu. Per. listy, predslov a komentovať. Malinovskaja N. – Vo svete kniha M., 1987, č.2.

Irina Ermaková

V Španielsku, štedro obdarenom básnikmi a dramatikmi, nie je a nebude iný ako Federico García Lorca – muž, ktorý sa stal symbolom, archetypom básnika v živote i v smrti. Ľudia, ktorí ho poznali, sú stále nažive, a napriek tomu Garcia Lorca, známy po celom svete, uniká príliš blízkym pohľadom histórie. Narodil sa pred 120 rokmi, ale jeho básne, hry a eseje – tie, ktoré boli zozbierané, niekedy takmer zázračne – sa s nami dnes prekvapivo zhodujú – a s najväčšou pravdepodobnosťou ich ďalšie generácie budú čítať, akoby boli napísané pre nich a o nich. A zároveň sú tieto básne hlasom Španielska, sú mäsom ľudových piesní, starodávnych, ako uspávanky zo Segovia.

Federico sa narodil v bohatej a váženej rodine. Jeho otec, Don Federico Garcia Rodriguez, zarobil bohatstvo pestovaním cukrovej repy a výrobou cukru. Podľa spomienok to bol čestný, jednoduchý a vážny človek. Keď sa don Federico rozhodol oženiť sa druhýkrát (jeho prvá manželka zomrela bezdetná) so skromným učiteľom Vicentom Lorcom Romerom, o desať rokov mladším, takmer sa pohádal so svojimi príbuznými: považovali toto manželstvo za nedorozumenie. V Španielsku sú hrdí na čistotu krvi a rodinné väzby a tu sa Dona Vicente nemala čím chváliť. Ale bola skromná, vzdelaná, veľmi dobre čítala – a don Federico svoju voľbu neskôr nikdy neoľutoval. Čoskoro sa narodilo ich prvé dieťa, Federico del Sagrado Corazon de Jesus, podľa zvyku dostalo dieťa dvojité priezvisko - Garcia Lorca, ktoré spája priezviská jeho otca a matky. Tak sa v mestečku Fuente Vaqueros („Pastiersky potok“) zrodil básnik, ktorý by sa dal nazvať pýchou a srdcom Španielska. Jedna z ulíc Fuente Vaqueros bude počas básnikovho života premenovaná na Ulicu Federica Garcíu Lorcu.

V rodine boli štyri deti - o štyri roky neskôr mal Federico mladšieho brata Francisca a neskôr dve sestry Maria Concepcion a Isabel. Lorcovo detstvo bolo najkrajším obdobím jeho života, medzi jeho rodinou, ktorá ho milovala, v zeleni Andalúzie, kde všetko rástlo a kvitlo, kde vždy znela hudba. V dome pri kostole, kde rodina žila, prešiel celý ich život za zvuku zvonov - tieto zvony z Granady neskôr zneli v jeho básňach:

Z hmly sa ozývajú zvony
Andalúzske dievčatá
skoro ráno
a pozdravuj zvonkohry úsvitu,
spievať milované
stonavé piesne.

Po otcovskej stránke mala rodina mnoho talentov - otec hral krásne na gitare a ochotne muzicíroval, teta Isabel, ktorá sa nikdy nevydala a venovala sa starostlivosti o svojich synovcov, úžasne spievala, jeden zo strýkov bol slávny básnik, stará mama hrala na klavíri. Samotný Federico študoval hudbu od detstva, učiteľ mu predpovedal veľkú budúcnosť. V rodine vládol skutočný kult hudby – a najmä ľudových piesní. Hudba – a príbehy. Mladý Federico, nemotorný a nie príliš urastený, no obdarený citlivosťou a živou fantáziou, vyrastal medzi miestnymi legendami o zúrivých Mauroch, strašidelnými príbehmi o krvavých stretoch medzi lupičmi a kráľovskými vojakmi, o tragickej smrti pekných hrdinov, o podlých zradcov a vernosti až za hrob. Matka a babička poznali obrovské množstvo ľudových romancí - každá bola príbehom o bezprecedentných skutkoch. Ako tínedžer sa vášnivo zamiloval do bábkového divadla, sám vystrihoval bábky z papiera a s pomocou starej mamy začal vyrábať kostýmy a kulisy. Táto láska neutícha ani v dospelosti.

V roku 1909 sa rodina presťahovala do Granady, kde potom žila viac ako 10 rokov. Federico študoval s rôznym úspechom - nebol dobrý v matematike a na rozdiel od svojho vyrovnanejšieho a pokojnejšieho mladšieho brata nebol v dobrom zdravotnom stave. V skutočnosti po vysokej škole vstúpil mladý Garcia Lorca na lýceum až na tretí pokus. Otec nešetril na vzdelávaní svojich detí, platil za súkromných učiteľov, Federico si otvoril účet v kníhkupectve - mohol si vybrať ľubovoľné knihy podľa svojich predstáv. Medzi tými, ktoré prehltol, boli aj dosť riskantné – napríklad Oscar Wilde. A predsa, mladý muž z dobrej rodiny mal urobiť niečo úctyhodné. Divadlo, poézia, hudba - to všetko v žiadnom prípade nepriťahovalo seriózne povolanie vhodné pre muža. Medicína by bola dobrá kariéra a právo by bolo ešte lepšie. Federico García Lorca nastúpil na právnickú fakultu univerzity v Granade, ako si to želali jeho rodičia, no zároveň si pre seba vyjednal právo študovať na literárnej fakulte. On, podobne ako mnohí jeho budúci priatelia, nemal v úmysle byť právnikom, no toto bremeno poctivo ťahal. Je nepravdepodobné, že by bol schopný získať diplom, keby nebolo Francisca, ktorý sa skutočne stal prvotriednym právnikom – a pomohol svojmu bratovi konečne ukončiť toto trápenie. A predsa práve na právnickej fakulte stretol Federico muža, ktorý sa preňho stal poslom osudu. Profesor práva Fernando de los Rios spoznal Lorcu ešte predtým, ako sa stal jeho študentom. De los Rios viedol kruh Ateneo, kde Lorca opakovane koncertoval s klavírnou hudbou. A učiteľ literatúry Martin Dominguez Berrueta, ktorý nadaného mladíka okamžite ocenil, ho vzal spolu s ďalšími študentmi na vzdelávací výlet do Španielska, kde sedemnásťročnému Federicovi odhalil Španielsko v celej jeho kráse. Následne na základe výsledkov svojich ciest Federico napísal knihu „Dojmy a krajiny“ - zmes cestovateľských spomienok a esejí o národnom charaktere a histórii Španielska - Don Federico dal peniaze na vydanie knihy, vo všeobecnosti bol potešený, že kniha jeho najstaršieho syna vzbudila uznanie vážených ľudí. Kniha bola písaná prózou, ale to už bola próza básnika.

V Granade sa v miestnej reštaurácii Alameda zišla mestská intelektuálna elita – básnici, prekladatelia, hudobníci, mladí univerzitní profesori. Ich stretnutia sa konali v rohu Alamedy – pod schodmi, kde bolo miesto nanajvýš pre dva alebo tri stoly a svoju spoločnosť nazývali „The Backstreet“ a seba – „backstreets“. García Lorca takmer okamžite vstúpil do tohto vybraného kruhu - najprv ako vynikajúci hudobník, ale potom sa jeho próza postupne začala objavovať v časopise vydávanom týmto kruhom a čoskoro si poézia mocne uplatnila nárok na Federica. Mladí „ľudia z ulíc“ každý večer čítali svoje nové básne, hádali sa, až boli zachrípnutí o spôsoboch rozvoja umenia, a raz sa rozhodli urobiť si srandu z literárnych časopisov. Spoločnosť vymyslel básnik Isidore Capdepon, španielsky brat Kozmu Prutkova. Písal v tých najhorších tradíciách modernej – a vlastne – šialene staromódnej – literatúry. Sentimentálny, výrečný a jazykom viazaný Isidore Capdepon si napriek tomu našiel priazeň v literárnych časopisoch, takmer nikto z redaktorov netušil trik, mimoriadne pobavil granadských géniov spod schodov v reštaurácii;

Postupom času sa ukázalo, že Lorca je v Granade stiesnený. Priatelia ho presvedčili, že nastal čas opustiť Granadu a ísť do Madridu. Rozhodujúce bolo odporúčanie profesora Fernanda de los Rios: sľúbil, že talentovanej študentke pomôže prestúpiť na univerzitu v hlavnom meste – a slovo dodržal. Lorca išiel do Inštitútu slobodného vzdelávania, ktorý od roku 1876 zdobil hlavné mesto. Tento inštitút založili profesori, ktorí boli kedysi vylúčení z Madridskej univerzity pre príliš slobodné myslenie – a stal sa skutočným majákom osvety. Inštitút vytvoril jedinečné podmienky pre vzdelávanie: chodila tam prednášať celá smotánka vedeckej komunity a svetovej kultúry: od Chestertona a Stravinského po Einsteina, Wellsa a Paula Valeryho a, samozrejme, všetkých popredných vedcov Španielska. luxusná knižnica, vybavené laboratóriá, ktoré študovali prírodovedci a lekári - ako aj všetci záujemcovia. Študovali tam aj dievčatá, ale, samozrejme, žili oddelene. Množstvo špeciálnych vzdelávacie programy: študenti a profesori sa zúčastňovali folklórnych expedícií, vzdelávacích podujatí - prednášali v mestách a odľahlých dedinách, inscenovali divadelné hry, vydávali vlastný časopis, prekladali do španielčiny najlepšie ukážky svetovej literatúry a zásad vedeckých prác. Veľkú pozornosť, samozrejme, venovala ľudovej kultúre – polozapadnutému kontinentu, ktorý sa pomaly ponáral do temnoty a zabudnutia a v šľachetnom povedomí ho vystriedal akýsi klišéovitý surogát. Približne to isté sa stalo v Rusku, keď hniezdiace bábiky, šály Pavlov Posad a chochlomský gýč prakticky nahradili skutočnú vrstvu skutočného folklóru a súbor Berezka sa pre mnohých stal patentovaným predstaviteľom ľudového tanca. A v známej Rezidencii, malom študentskom mestečku (tri budovy na náhornej plošine Meseta), dokonca aj závesy ručne tkali a vyšívali staré ženy z bohom zabudnutých španielskych dedín. V Rezidencii sa vytvorila úplne jedinečná atmosféra - podobná tej, ktorú opísal Hermann Hesse vo svojej slávnej „Hre sklenených korálikov“. V roku 2007 bola rezidencia vyhlásená za európske dedičstvo. Tu skončil Federico v Castalii na odporúčanie a s pomocou svojho učiteľa. Tam si po čase našiel priateľov – Salvadora Dalího a Luisa Buñuela. Títo traja sa čoskoro stali neoddeliteľnými. Garciu Lorcu však všetci zbožňovali – pre jeho milú a priateľskú povahu, veselú pripravenosť na akúkoľvek extravaganciu, oddanosť priateľstvu – a pre jeho genialitu, o ktorej každý vedel a ktorá ho odlišovala aj medzi brilantnou galaxiou mladých talentov zhromaždených v rámci steny Inštitútu slobodného vzdelávania. Talentovaná mládež – spolu so svojimi učiteľmi – si stanovila nové ambiciózne ciele – reformovať španielsku literatúru a španielsky svetonázor, oživiť takmer zabudnutú a vyblednutú kultúru Španielska, vrátiť ľuďom ich dedičstvo – literatúru a drámu zlatého veku a poklady folklóru. V skutočnosti sa študenti inštitútu stali pýchou Španielska, išlo o bezprecedentný vzostup španielskej kultúry – bohužiaľ, ktorý sa už nikdy nezopakuje.

Fernando de los Rios urobil svojmu žiakovi veľkú službu, keď mu predstavil najlepšieho básnika vtedajšieho Španielska – Juana Ramona Jimeneza (budúceho laureáta Nobelovej ceny). Hanblivého mladíka si vypočul a vzal si ho pod krídla. Jimenezove odporúčania otvorili Federicovi všetky dvere. Okamžite sa vrhol do pulzujúceho kultúrneho života v Madride 20. rokov 20. storočia. Píše hru pre inovatívne divadlo Esclavo – a hoci táto hra, ešte napoly detská, na plnej čiare zlyhá, divadlo berie Federica navždy. Sprevádza ctihodného učenca Ramona Menendeza (výskumníka a autora základných diel o dejinách romantiky, vydavateľa Cida Campeadora) na jeho cestách po Granade pri hľadaní ľudových romancí. Je pripravený donekonečna hrať na klavíri, ktorý bol v Rezidencii, a takmer nikto v Inštitúte nepozná toľko variácií ľudových piesní, ako pozná Federico – pochádza z Andalúzie, speváckeho srdca Španielska. A napokon spolu s veľkým skladateľom Manuelom de Fallom, priateľom Debussyho a Ravela, Lorca organizuje prvý súťažný festival ľudovej hudby Cante Honda. Vyžadovalo si to obrovské množstvo prípravných prác – bolo potrebné nájsť ľudových spevákov, presvedčiť ich, aby prišli do Madridu, a zároveň všetkým naokolo vysvetliť, čo to je – cante jondo. Zomierali starí ľudia, ktorí tieto piesne poznali a vedeli ich zaspievať tak, aby otvorili žily španielskej ľudovej hudbe. Pre Lorcových súčasníkov bolo cante jondo niečím nízkym, nezmyselným a nehodným pozornosti. Lorca sa ponáhľal so všetkou vervou svojho poetického slova, aby bránil ľudovú hudbu, ktorú zbožňoval: „Nemôžeme dovoliť, aby sa najhlbšie a najdojímavejšie piesne našej tajomnej duše nazývali krčmové, špinavé; nemôžeme dovoliť, aby sa niť spájajúca nás s tajomným Východom natiahla cez krk krčmárskej gitary; Nemôžeme dovoliť, aby diamantové srdce našich piesní zašpinili ruky špinavcov lacným vínom.“. Doslova nútil tých, ktorí počúvali jeho prednášky, aby sa spamätali, otupili rozkošou, zamilovali sa a boli zdesení krásou tohto takmer strateného dedičstva – krásou a strašidelnou ľadovou hĺbkou týchto melódií. "Cigánska sigiriya začína desivým výkrikom, ktorý rozdeľuje svet na dve ideálne hemisféry, je to výkrik minulých generácií, horlivá túžba po zmiznutých dobách, vášnivá spomienka na lásku pod iným mesiacom a iným vetrom." Jeho prednáška, ktorá sa neskôr stala esejou, je bezchybnou vedeckou prezentáciou s odkazmi na autoritatívne názory skladateľov, s dôkazom, prečo je predmet jeho výskumu hodný práce a pozornosti. A pri tom všetkom je to vášnivý výkrik smrteľnej lásky, v ktorom spoznáte skutočného básnika Garcíu Lorcu, v ktorého hrdle vždy bije duende.

O desať rokov neskôr, neochotne a pomaly, vydá zbierku „Básne o Cante Jondo“, ktorú napísal v čase, keď s Manuelom de Falla pripravovali prvý festival cante jondo a flamenco. Nerád publikoval svoje básne, radšej ich čítal nahlas - na všetkých koncertoch, na všetkých večeroch. Jeho priatelia ho nazývali „huglar“ – povedali by sme trubadúr, trouvor, znejúci básnik. Lorca veril, že publikovaná poézia umiera, a tak sa neponáhľal do vydavateľstiev, ani keď bol na vrchole slávy. Kedysi dávno tí básnici, ktorí ho slepo napodobňovali, vydali obrovské stohy kníh a sám Lorca nemal nič iné ako zbierku cestovateľských úvah pre deti. Jeho básne žili samy od seba – napísané na útržkoch papiera, rozdávané priateľom a známym, vlajúce z pier na pery. A je ťažké si predstaviť, koľko z nich bolo stratených, neopatrne vyhodených do koša a koľko bolo spálených spolu s archívmi počas občianskej vojny. Nemôžeme ani vytvoriť tento smutný účet.

V roku 23 - Garcia Lorca a de Falla uskutočnili ďalší projekt - tentoraz súvisiaci s bábkové divadlo, ktorá oboch zaujala. Všetko to začalo takmer ničím – Lorca naplánoval na Vianoce bábkové divadlo pre svoje sestry a ich priateľky. Ale detská zábava sa zmenila na majstrovské dielo – skutočné laboratórium. Federico adaptoval starodávnu andalúzsku rozprávku a stredovekú náboženskú hru, de Falla napísal hudbu k hre a ich priateľ Ermenegildo Lans, najlepší bábkar v Granade, vyrobil bábky. Veľký úspech mali bábkové predstavenia Lorcu a de Fallu. Žiaľ, za Franca skončilo ľudové bábkové divadlo Andalúzie - pre prílišnú voľnosť a karnevalovú uvoľnenosť tohto hrubého, ale úplne ľudového počinu bolo zakázané - a počas 50 rokov zákazu bola tradícia prerušená. a zomrel.

Vďaka výdatnej pomoci svojho otca nemohol Lorca myslieť na svoj každodenný chlieb – a žil, študoval, napokon obhájil právnické vzdelanie – s pomocou svojho mladšieho brata a robil si, čo chcel – prednášal, propagoval ľudové umenie, mal rád bábkové divadlo, písal hry pre ľudské divadlo, nahrával nahrávky cante jondo, sprevádzal na klavíri herečku La Argentinitu – „Argentínske dievča“, priateľku svojho priateľa Ignacia Sancheza Mejiasa – spisovateľa a toreadora, a preto Španiel v najvyšší stupeň. Niektoré ľudové piesne, mimochodom, zostali známe len vďaka tejto zázračne zachovanej nahrávke, a tak sa ukázalo, že peniaze jednoduchého španielskeho robotníka Dona Fernanda boli pre neho nečakane investované do skutočnej ľudovej kultúry. Lorca a jeho priatelia už neboli tými nadšenými a nesmelými – či odvážnymi – mladíkmi, ktorí vtrhli do sveta dospelých. Teraz bola kultúra Španielska v ich rukách.

Prvá vec, ktorá spájala mladých ľudí, spájala vrúcnosť mladosti a univerzitné štipendium, bola oslava takmer zabudnutého španielskeho básnika Luisa de Gongoro, od ktorého úmrtia sa v roku 1927 oslavovalo 300. výročie. Alebo skôr nebol zaznamenaný, keďže akadémia tento dátum prakticky ignorovala. A potom skupina mladých nadšencov vzala veci do vlastných rúk a zareagovala na výzvu osláviť de ​​Gongoro tak, ako si zaslúži. Počas osláv sa mladí ľudia rozhodli objednať slávnostnú modlitbu za spočinutie de Gongoro. Kňaz, ktorý sa o históriu a literatúru nijako zvlášť nezaujímal, rozhodol, že zbožní caballeros sa idú pomodliť za niekoho, kto nedávno zomrel, a spýtal sa, ktorí z prítomných sú príbuzní zosnulého. Všetci bez slova ukázali na Federica.

Úsilie nadšencov nebolo zbytočné - pripravila sa kniha de Gongorových básní, uskutočnilo sa o ňom množstvo prednášok a od roku 1927 sa Luis de Gongoro stal jedným z uznávaných španielskych klasikov. A zo stretnutia mladých nadšencov sa stalo združenie – a dostalo názov Generácia 27. Všetci boli približne v rovnakom veku, s podobnými osudmi – a všetci boli pripravení pokračovať vo svojej zvolenej ceste. Tí, ktorí sa rozhodli pre vedeckú dráhu, získali medzinárodné uznanie a prednášali španielsku literatúru a jazyk na Sorbonne a Cambridge. Umelci postupne našli svoj hlas a svoj štýl, zostali sami sebou – a zároveň propagovali kultúru Španielska. Lorca stále patril k poézii aj divadlu. Napísal hru „Mariana Pineda“, venovanú skutočnej historickej hrdinke - rodáčke z Granady, popravenej za účasť na sprisahaní proti kráľovi, ktorú zradil jej revolučný milenec, ale nezradil žiadneho zo sprisahancov. Hru sa dlho nedalo inscenovať – súčasníci v nej videli akútny spoločenský náznak politických okolností, no pre Lorcu to bol príbeh lásky a trápenia, pretože cenou za pravú lásku je vždy smrť. Mariana, ktorá vyšívala zástavu rebélie, sa stala postavou ľudovej romance, ktorú granadské deti spievajú na uliciach. Keby sa triasla, zomrela by navždy. Zomrela a stala sa nesmrteľnou ľaliou a ružou Granady. Vášnivá herečka Margarita Xirgu, ktorá mala hrať Marianu, neschopná čakať, kým sa režisér odhodlá na inscenáciu nebezpečnej hry, vzala všetko do vlastných rúk - a neupokojila sa, kým hru neuviedli. Hra spôsobila triumf - všetci už dávno zabudli na hanebné zlyhanie Motýlieho čarodejníctva. Po „Mariana Pineda“ sa Lorca ocitol medzi španielskymi dramatikmi. Margarita Xirgu sa stala jeho vernou priateľkou na celý život. Priateľ, ale nie láska.

Rok 1928 bol pre Lorcu poznamenaný najvyšším vzostupom jeho literárnej slávy - vyšla „Cigánske romance“, snáď najznámejšia kniha jeho básní. Lorca sa v tejto zbierke vzdialil od tradičnej romance – ktorá je v podstate príbehom o istej udalosti – takmer balady. V Lorcových cigánskych romanciach lyrický, vášnivý začiatok príliš bije. Pôvodne sa kniha volala „Prvý cigánsky romanťák“ a autor, samozrejme, zamýšľal pokračovať – ale... ohromujúci úspech, ktorý táto kniha zažila, tomu zabránila. Lorca, podozrievavý a plachý, zúfalý, že sa zrejme niečo stalo zle. Je zrejmé, že verejnosť, ktorá mu tlieskala a chválila knihu, v nej nevidela to hlavné. Bolo by príliš ľahké nechať sa unášať pozlátkom a vonkajším leskom cigánstva, príliš ľahko sprofanovať - ​​a bál sa, že pre verejnosť bude dosť tamburín, kriku a sukní - a nikto nebude chcieť nahliadnuť do hlboký temný prúd starovekého cante jondo. Lorca túto kolekciu neúnavne tlmočil, komentoval a vysvetľoval. Hluk okolo knihy, ktorá bola skutočne veľkolepá, jej obrovský úspech ho znechutil práve preto, že to nebola treska a potlesk, na ktorý čakal. Napísal cigánsku romancu, pretože práve Cigáni, najstarší obyvatelia Andalúzie, si zachovávajú temné korene cante honda. Pre Lorcu je Andalúzia zárodkom celého Španielska a možno aj Európy na križovatke, križovatke islamu a raného kresťanstva, Maurov a požiarov inkvizície. A Cigáni – pre neho ich prastará a trpká kultúra – boli ako centrum Andalúzie: krásne tiene, králi tejto krajiny a biedny popol z popola trpkej krajiny, raziaci striebro z mesiaca – a krvaví, zranení v srdce a roztrhané na kusy španielskym žandárstvom.

García Lorca veril, že ak budú Rómovia povýšení na literárny mýtus, získajú nesmrteľnosť a ochranu – premenia sa na vtáky a prestanú byť len vyvrheľmi, ktorí nemajú nič spoločné s vysokou kultúrou. Chcel, aby všetci ostatní videli v cigánskych románoch to, čo videl on – všetku soľ a horkosť Adalúzie. Chcel prepojiť cigánsky mýtus s každodenným životom – aby jeden presvital cez druhý. A bál sa, že zlyhal a mýtus ho prevážil.

Lorca, ktorý sa už preslávil, sa preslávil ako básnik, aj ako dramatik a zároveň aj ako lektor, prežíval preňho ťažké dni. Otvorený a jasný, keď išlo o to, čo mu bolo blízke, lojálny súdruh, ktorý sa snažil pomôcť každému, kto pomoc potreboval, bol prekvapivo tajný, keď išlo o neho samého. Nech bol príčinou jeho zúfalstva ktokoľvek, v katolíckom Španielsku bola takáto láska zakázaná – a aj preto bola úprimnosť nemožná. Jednému zo svojich priateľov, mladému americkému básnikovi Philipovi Cummingsovi, odovzdal do úschovy niekoľko denníkových zápiskov a zápisník, do ktorého vysypal všetko svoje zúfalstvo a rozhorčenie, a nechal ich neotvorené, ako sľúbil (a potom znova, podľa jasných inštrukcií, ktoré zanechal Lorca, spálené po prečítaní 25 rokov po smrti priateľa). Spomína sa množstvo mien, vrátane Salvadora Dalího, no nevieme presne, kvôli komu bolo Federicovi zlomené srdce a chýbala nádej na šťastie, čo niekedy nejasne, tupo vyslovoval v listoch priateľom. V tomto prípade by bolo dobré zmeniť situáciu – a vtedy Lorca dostal takúto príležitosť. Navyše mal 30 rokov a stále bol odkázaný na pomoc otca – a aj to ho zavážilo. A tak všetko za najhorších okolností dopadlo najlepšie, Lorca dostal ponuku prednášať v Amerike, v New Yorku. Pre svoju rodinu tam odišiel učiť angličtinu v jazykovom prostredí a dokonca sa prihlásil na zodpovedajúci kurz. Jeho bývalý učiteľ a stály priateľ de los Rios sa navyše chystal prednášať do New Yorku, takže Federico, od prírody nerozhodný a pomalý, by na výlete nebol sám. V roku 1929 sa vydali cez oceán, aby sa stretli s Amerikou.

Ani pred cestou si Federico nerobil o New Yorku ilúzie – a mesto naplnilo jeho najhoršie očakávania. Obdobie Veľkej hospodárskej krízy nenamaľovalo Veľké jablko, ľudia chodili zachmúrení, každý deň sa odohrávali každodenné každodenné tragédie, navyše samotné ulice - vypľuté, zasypané odpadkami a vtesnané medzi kameňmi, vnášali do sveta smrteľnú melanchóliu a hrôzu. Andalúzsky Lorca. New York sa mu javil ako mechanické, bezduché peklo, rozprestierajúce sa nahor, preplnené chaoticky pobehujúcimi ľuďmi – a nevýslovná osamelosť. V jeho srdci však rezonovalo aj niečo: toto bol jazz v štvrtiach Harlemu. Je lákavé predstaviť si scénu, v ktorej Federico v Cotton Club počúva Louisa Armstronga – ako sa hovorí „všetko najlepšie naraz“. Americkí černosi sa dotkli tých správnych akordov v jeho duši – boli podobní jeho milovaným cigánom: hudobní, nezdolní, skromní, vyhnaní a pre každého cudzí. Či už to bol jazz, ktorý ho naučil úplnej slobode, alebo nemožný Salvador Dalí, práve v New Yorku sa Lorca ponoril do nespútaného surrealizmu. Napísal tam veľa básní, ktoré tvorili knihu „Básnik v New Yorku“ – a túto knihu vydali jeho priatelia v exile po vražde Lorcu. Jeho hry z tohto obdobia – „The Public“ a „When Five Years Gone“ – sú srdcervúco smutné a, áno, neskutočné. Spomedzi všetkého dramatického dedičstva Garciu Lorcu sú možno najtemnejšie a je to vzácny režisér, ktorý ich prijíma do produkcie. Mimochodom, Lorca sa nikdy nenaučil anglicky: v kampuse, kde býval, bolo dosť Španielov a mal dosť komunikačných aj dobrovoľných pomocníkov. New York ho už utláčal a trápil.
V roku 1930 bol pozvaný prednášať na Kubu. Toto bola úplne iná vec! Hovorili tam po španielsky. Tam spievali habanery, ktoré s takou zručnosťou hrala jeho teta Izabela (dokonca dostal autogram pre mamu od autorky jej obľúbenej habanery „Ty“, ktorú si pamätal z detstva). Jeho otec fajčil kubánske cigary - a Kuba bola na škatuľke týchto cigár - známa, milovaná a báječná. Býval vo vile svojich priateľov, do sýtosti si zaplával vo Varadere, úspešne vystupoval – a kým sa vrátil do Španielska, prakticky sa spamätal. V Španielsku sa navyše chystali veľké zmeny. Monarchia padla a Španielsko sa stalo republikou. Lorca nikdy nemal blízko k politike, hoci bol považovaný za „červeného“ a „ľavého“, ale k moci sa dostali ľudia, ktorí možno väčšinou neboli jeho blízkymi priateľmi, no duchom boli mimoriadne blízki Generácii 27. , a Fernando de los Rios bol vymenovaný za ministra školstva a Federico mohol takýto nečakaný zvrat osudu len privítať. Minister po čase ponúkol Garciovi Lorcovi prácu snov – zorganizovať študentské divadlo a vydať sa na výlet po krajine, aby predstavil španielsku drámu a literatúru tým, ktorí v živote nevideli divadlo a možno aj inú knihu ako Biblia. Osvietenie roľníckych más (a v skutočnosti to bolo Španielsko) vnímali republikáni ako dôstojnú a nevyhnutnú úlohu. Takto sa objavilo divadlo „La Baraka“, čo v preklade znamená „búdka“. Počiatočné peniaze dal de los Rios, ktorý sa stal krstný otec mladé divadlo V rozhovore Lorca povedal: „Všetci naši herci sú študentmi Madridskej univerzity. Vyberáme tých, ktorí prešli všetkými kolami. Do prvej sa môže zapojiť každý, kto cíti povolanie do divadla. Na začiatok vám odporúčame čítať poéziu alebo prózu z listu papiera. Tí, ktorých si po nevyhnutnej eliminácii ponecháme, v druhom kole čítajú (spamäti) poéziu alebo prózu podľa vlastného výberu. Po druhom vypadnutí sa tí, ktorí podľa nášho názoru preukázali schopnosti, môžu zúčastniť tretieho kola: každý hrá rolu, ktorú si vybral. Potom ho pozveme, aby hral všetky ostatné úlohy v hre. Do našej kartotéky pridávame každého, kto prešiel všetkými tromi kolami - to je naša inovácia. V tomto katalógu je viac ako sto herečiek a hercov: karty s ich menami sú usporiadané do sekcií podľa ich úloh. Stačí sa pozrieť na kartotéku, aby ste zistili, kto môže hrať tú či onú rolu. Na karte vedľa mena a priezviska je uvedené: „Prvý milenec“, „Zvodkyňa“, „Femme Fatale“, „Ingenue“, „Úbohý“, „Zradca“, „Podvod“, „Zloduch“. Neexistovali žiadni profesionáli, ale stali sa profesionálmi za pochodu. Skupina jazdila na odľahlé miesta na nákladnom aute a všetci tam neúnavne pracovali. Dohodli sme sa na predstavení – priamo na námestí. Všetky predstavenia sa konali bezplatne. Herci sami postavili jednoduché javisko, postavili kulisy, nalíčili sa, prezliekli – a hrali. Pred vystúpením sa Lorca prihovoril publiku, vysvetlil im, kto sú títo mestskí páni a senoriti, prečo prišli a o čom bude ich vystúpenie. Repertoár bol klasický, aj keď Lorca múdro vyberal hry, aby sa neskúsené publikum neunavilo. Repertoár obsahoval frašky aj tragédie. Divadlo Lorca Lorcove diela neinscenovalo – vrátili ľuďom ich vzácny majetok. Roľníci hľadeli na Cervantesa a Lope de Vegu s nemenej napätím a súcitom ako madridskí intelektuáli. Kostýmy boli svetlé a bohaté - divadlo malo byť sviatkom, na ktorý sa bude dlho spomínať. Presne tam sme prenocovali a ráno sme sa presunuli do vedľajšej dediny.

Prirodzene dochádzalo aj k potýčkam: pravicoví konzervatívci podozrievali „La Baraka“ zo šírenia marxizmu – a obviňovali ich zo všetkých smrteľných hriechov, samozrejme, predovšetkým zo sexuálnej promiskuity: počulo sa už o tom – ženy a muži cestujú spolu, spia takmer vedľa seba, zakrývajú si hlavy a muži – hanba to povedať – sa nalíčia, vybielia a začervenajú sa. Raz vystúpenie narušila banda násilníkov, ktorí vyliezli na pódium, aby zastavili potupu. Dali „Život je sen“ od Calderona - a Lorca hral Tieň, bol zabalený v plášti s kapucňou a strašne sa bál, keď po ňom šliapali rozhorčení chuligáni. Nedorozumenie zachránilo všetkých. Kvôli jeho kostýmu si Lorca pomýlili s kňazom... a neochotne poslúchli, keď nariadil rowdies, aby opustili pódium a nešliapali po elektrických drôtoch. Ostávali mu 4 roky života. Vlastne ako „La Barraque“. Za Franca také divadlo – a takých ľudí – nebolo treba, zastavilo sa jeho financovanie – a divadlo jednoducho zaniklo. Hovorí sa, že José Antonio Prima da Rivera, zakladateľ španielskej Falange, navrhol Lorcovi financovať divadlo, pretože ho považoval za užitočné na šírenie svojich myšlienok. Lorca odmietol – myšlienky fašizmu mu boli hlboko cudzie.

Dva roky sa venoval La Baraka a počas tejto doby napísal jednu zo svojich najlepších hier, Krvavú svadbu. Podľa legendy Lorca videl článok v miestnych novinách, kde sa v časti „incidenty“ krátko objavilo, že nevesta utiekla zo svadby so svojím bývalým milencom a ženích ich oboch dostihol a zabil. Dostojevskij sa však v podstate opakovane inšpiroval kriminálnymi kronikami. Krvavá svadba sa konala v Madride a na premiére bola celá španielska elita. Táto inscenácia preslávila Lorcu a všetky ostatné hry znovu a znovu potvrdili jeho slávu. "Krvavá svadba" sa konala mimo Španielska - a v roku 1934 odišiel Lorca do Argentíny a Uruguaja, aby prednášal. Čakal ho tam skutočný triumf – a, mimochodom, veľmi dobré peniaze. Autorské honoráre z jeho hier mu priniesli toľko, že sa už nemohol spoliehať na rodinu, ale vložil slušnú sumu do banky a bol považovaný za úspešného spisovateľa a dramatika. Strávil šesť mesiacov v Argentíne - a vrátil sa do Španielska, aby hral nové inscenácie, nové hry - vtedy bola dokončená "Yerma" a začal "Dom Bernardy Alby" - jeho slávne tri andalúzske hry. Nikdy nemohol pokojne sedieť: akonáhle bola jedna vec dokončená, okamžite začala ďalšia. Bohužiaľ, čas okolo nás sa rýchlo menil.

V tomto čase už Španielsko druhej republiky začínalo pociťovať horúčku, keď podľa Ortegu y Gasset "Byť vľavo aj vpravo sa stalo len jedným z nespočetných ľudských spôsobov hlúposti". Politický boj, hospodárska kríza, neustále nestabilná situácia a rozbroje prakticky roztrhali krajinu. Povstanie v Astúrii bolo potlačené desivou krutosťou a mimosúdnymi popravami. V roku 1936 namaľoval Salvador Dalí hrozný a vyčerpávajúci obraz „Predtucha občianskej vojny“. A čoskoro to naozaj vypuklo – a skončilo sa definitívnym pádom Republiky a úplným víťazstvom Franca. Väčšina z generácie 27 opustila krajinu - a tí, ktorí zostali v Španielsku, boli buď zabití, alebo odišli do vnútornej emigrácie a odmlčali sa.

Lorca mal možnosť ísť do Mexika, kde mu zavolala Margarita Xirgu. Bol na to takmer pripravený, ale nemohol opustiť svojho priateľa - a viac ako priateľa, a jeho otec mu zakázal čo i len pomyslieť na emigráciu.

Priatelia prosili Lorcu, keďže neopustil krajinu, aby zostal v Madride – kde ho ako známeho antifašistu, ktorý otvorene vyjadril svoj postoj, ktorý bol skôr etickej ako politickej povahy, stále chránil jeho svet. meno a jeho slávu. Ale Lorca sa úplne iracionálne snažil ísť do Granady, k svojej rodine, domov. Odtiaľ chcel ísť ďalej, pokúsiť sa dostať do Mexika...

Toto bola osudová chyba. Francoisti vládli Granade – a Garcia Lorca nebol ani slávou španielskej literatúry, dokonca ani len synom váženej rodiny. Povedal si: „Som anarchista-komunista-liberál a tiež pohansko-katolík a tradicionalista-monarchista. Ale pre nových majiteľov Granady bol „červeným“, nebezpečným „metropolitným“ rečníkom, nenávideným „marxistom“ – a dokonca aj „pervertom“, miešajúcim sa s okázalými komunistami a flirtovaním s cigánmi a inou „rasou“. Lorcov švagor, úradujúci starosta Grenady, bol zajatý, zatknutý - a neskôr popravený. V Granade sa byť Lorcom stalo smrteľným - Falangisti verili, že „spôsobil viac škody svojim perom ako ostatní pištoľou“. Federico tomu nechcel rozumieť. Necítil problémy, stále organizoval verejné čítania a snažil sa prednášať. Dom dona Federica bol niekoľkokrát prehľadaný. Prvýkrát sme sa vo všetkom prehrabávali, hľadali vysielačku, lebo chlapík “hlavný” musel zrejme komunikovať s Rusmi cez vysielačku a pripravovať zlé veci – prečo sem potom prišiel? Po druhýkrát Lorcu vytiahli z miestnosti a zbili ju, pričom ju nazvali „buďom“. Celá rodina bola nahnaná na verandu a zoradená, akoby sa pripravovala na zastrelenie. Ale ďalšia falanga, ktorá prišla do domu dona Federica, tomu zabránila.

Lorca sa rozhodol utiecť – a zatiaľ si vybral bezpečné útočisko: dom svojho priateľa Luisa Rosalesa. Ich nápad skrývať sa a vysedávať zlé časy bol o to geniálnejší, že všetci mladí Rosalesovci v tomto dome boli falangisti a jeden z bratov bol veľmi vysoko postavený. Kto by ho tu hľadal?
Ale prišli si po neho – a celkom rýchlo. Po prijatí zatykača na Garciu Lorcu prišli frankisti do jeho domu - a samozrejme ho nenašli. Sestra Maria Concepcion, Conchita, veriac, že ​​sa jej bratovi nič neurobí, pod priamym vydieraním (vyhrážali sa nie jej, ale jej trom malým deťom), povedala jej, kde môže brata nájsť. Federico sa pokúsil opustiť Falle alebo sa vrátiť do Madridu, ale nevyšlo to. Nevedel si ani predstaviť – a vlastne ani nevedel, do akej miery ho tu nenávidia a túži po smrti – toho, ktorého celý život mali všetci najradšej a nikomu nepraje zle.

Vznikla situácia nezvyčajná. Nikto nechcel preniknúť s prehliadkou a zatknúť osobného hosťa šéfa miestnej pobočky Falangy. Nakoniec oddiel obkľúčil dom, ale jeho vodca Ramon Ruiz Alonso, presvedčený falangista a patriot, vošiel dovnútra.
Ubezpečil všetkých, vrátane Luisa Rosalesa a Miguela, šéfa falangy, že Lorcovi nehrozí žiadne nebezpečenstvo a hovoríme o len o tom, že prídete do administratívy a tam odpoviete na nejaké otázky. Lorca súhlasil, že pôjde s Alonsom, rozlúčil sa so svojimi priateľmi a opustil svoju odhalenú skrýšu. Ihneď potom matka rodiny, Señora Rosales, kontaktovala Federicových príbuzných, aby vypracovali akčný plán na jeho prepustenie. Priatelia a rodina dúfali, že dôjde k nejakému vyšetrovaniu, ktoré povedie k tomu, že sa niečo urobí – alebo aspoň získa pozornosť verejnosti. 17. augusta 1936 priviedol Ruiz Alonso Lorcu k úradujúcemu guvernérovi – všetko prebehlo mimoriadne korektne a chúlostivá situácia, v ktorej sa v dome popredných miestnych falangistov skrýval štátny zločinec, bola vyriešená nanajvýš diplomaticky. Nikto z jeho priateľov a rodiny už Lorcu nevidel.

O deň alebo dva neskôr, na úsvite, bol Federico García Lorca vyvedený z brán väznice na smrť a zastrelený spolu s dvoma banderillermi - Joaquinom Arcollasom Cabezasom a Franciscom Galadi Mergalom a učiteľom Dioscorom Galindom Gonzalezom. Boli zabití na brehu kanála, neďaleko prameňa Ainadamar (v preklade z arabčiny „zdroj sĺz“). Mŕtvoly boli pochované v jednom z neoznačených masových hrobov, kde boli popravení bez súdu uložené. Presné miesto pohrebu je stále neznáme.

Ak si myslím -
Nechajte balkón otvorený.
Chlapec jedol pomaranče
(vidím to z balkóna)
Žací stroj reže klasy kukurice
(Počujem to z balkóna).
Ak zomriem -
Nechajte balkón otvorený.
Preklad V. Iľjina

Keď zomriem, pochovaj ma s gitarou do riečneho piesku... Tieto slová Federico Garcia Lorca, jedného z najznámejších básnikov v Španielsku, nebolo súdené splniť. Talentovaný spisovateľ, ktorý vo svojich básňach spieval Andalúziu, sa dožil iba 38 rokov a zomrel tragicky v prvých mesiacoch občianskej vojny. Historici doteraz nevedeli presne určiť okolnosti jeho smrti a miesto pohrebu...

Lorca pochádza z provincie Granada, kde prežil detstvo a tu sa jeho život tragicky preťal. Federico, ktorý mal mimoriadny literárny talent, sa v mladosti rozhodol venovať svoj život kreativite. Veľa cestuje po Španielsku, zoznamuje sa s folklórom, tradíciami a zvykmi svojej krajiny. Vo veku dvadsiatich rokov sa básnik presadil v literárnej oblasti, keď vydal zbierku „Dojmy a krajiny“ a jeho debut bol vysoko cenený jeho súčasníkmi.

Určujúcou etapou v Lorcovom živote boli jeho univerzitné roky strávené v Madride. Tu sa Andalúzčan stretáva s vtedy veľmi mladým umelcom Salvadorom Dalím a začínajúcim filmovým režisérom Luisom Buñuelom. Lorca tvrdo a produktívne pracuje, píše básne a skúša drámu. V čase, keď Lorca absolvoval univerzitu, si už získal literárnu slávu a zaujímal ústredné postavenie medzi avantgardnými umelcami. Vydáva niekoľko zbierok presiaknutých romantikou cigánskeho života a o niečo neskôr cestuje do New Yorku.

Lorca sa vrátil do Španielska hneď po vzniku druhej španielskej republiky. Išiel navštíviť svoju rodinu do Granady, napriek tomu, že politická situácia bola napätá až do krajnosti. Básnik sa zastavil pri blízky priateľ Luis Rosales, ale to ho nezachránilo: Lorca bol nájdený, odsúdený na smrť a rozsudok bol vykonaný. Všeobecne sa uznáva, že básnika zabili španielski falangistickí fašisti z politických dôvodov. V posledných rokoch je však táto hypotéza čoraz viac kritizovaná...

Federico Lorca bol od prírody apolitický a niektorí z jeho blízkych priateľov boli falangisti. Takže predpoklad o vražde z politických dôvodov môže byť spochybnený. Existuje oveľa viac dôvodov domnievať sa, že Lorcov rozsudok smrti vyniesli predstavitelia vplyvných klanov Granady, kde Lorcov otec v predvojnových rokoch pôsobil ako zástupca starostu. Lorca tiež osobne rozčuľoval vplyvné klany Granady tým, že ich karikoval v hre „Dom Bernardy Alby“.

Za zmienku stojí ešte jedna vec dôležitý bod. Spravodlivosť v Granade potom spravoval Ramon Ruiz Alonso, poslanec známy svojou krutosťou. Bol aktívne v spore s Luisom Rosalesom, v ktorého dome Lorca býval, takže rozsudok smrti nad básnikom bol pre Alonsa jedným zo spôsobov, ako sa pomstiť, ako obviniť Rosalesa z prechovávania obzvlášť nebezpečného zločineckého špióna.

Pravdepodobne to bol Ruiz Alonso, kto odsúdil Lorcu a obvinil ho zo špionáže pre boľševikov. Za toto obvinenie hrozil Federicovi aj Luisovi najvyšší trest – poprava. Miestne úrady okamžite pridelili prápor domobrany zložený z dobrovoľných násilníkov, aby potrestali páchateľov. Lorca bol čoskoro zatknutý, jeho priatelia básnici sa pokúsili vyhľadať pomoc u vrchného velenia - generála Franca. Snažil sa zachrániť slávneho básnika, ale bolo neskoro: Lorca bol zastrelený spolu s ďalšími obvinenými. Stalo sa tak 18. augusta 1936.

Dlho sa verilo, že Lorca bol pochovaný v spoločnom hrobe s ostatnými zastrelenými v rokline Viznar. V roku 2008 sa uskutočnili vykopávky, ale pozostatky básnika sa nenašli. To dalo dôvod pochybovať o skutočnosti jeho popravy. Podľa jednej verzie Lorcovo telo po poprave zobrali jeho príbuzní a pochovali ho v rodinnom sídle. Podľa inej bol umierajúci básnik zachránený miestnych obyvateľov, poslali ho do najbližšieho kláštora a tam sa ho zúčastnila abatyša. Zároveň strácal pamäť, nevedel zreteľne rozprávať, a tak dožíval svoj život. Podľa najnepravdepodobnejšej verzie bol Lorca zachránený a poslaný do Argentíny, kde žil v úplnom zabudnutí.

Andalúzia, speváčka jej krásy. Pozrite sa na čaro jeho snehobielych dedín, Španielsko je nemožné nezamilovať!

Federico García Lorca (španielsky: Federico García Lorca). Narodený 5. júna 1898 - zomrel 19. augusta 1936. Španielsky básnik a dramatik, známy aj ako hudobník a grafik. Ústredná postava „generácie 27“, jedna z najjasnejších a najvýznamnejších postáv španielskej kultúry 20. storočia. Zabitý na začiatku španielskej občianskej vojny.

Lorca sa narodil 5. júna 1898 v meste Fuente Vaqueros v španielskej provincii Granada. Ovplyvniteľnému chlapcovi sa v škole nedarilo. V roku 1909 sa rodina presťahovala do Granady. V 10. rokoch sa Federico aktívne zapájal do miestnej umeleckej komunity. V roku 1914 začal Lorca študovať právo, filozofiu a literatúru na univerzite v Granade. Garcia Lorca veľa cestuje po krajine. V roku 1918 Lorca vydal svoju prvú básnickú zbierku Impresiones y paisajes („Dojmy a krajiny“), ktorá mu priniesla ak nie komerčný úspech, tak aspoň slávu.

V roku 1919 prišiel Garcia Lorca do Madridu. Na univerzite v hlavnom meste sa stretol so Salvadorom Dalím a Luisom Buñuelom, ako aj s Gregoriom Martinezom Sierrom, riaditeľom divadla Eslava. Na žiadosť Martineza Sierru Lorca napísal a uviedol svoju prvú hru El maleficio de la mariposa (Čarodejníctvo motýľa) (1919-1920). Do roku 1928 študoval na univerzite v Madride.

V nasledujúcich rokoch sa García Lorca stal prominentnou osobnosťou medzi avantgardnými umelcami. Vychádzajú mu nové básnické zbierky vrátane Romancero gitano („Cigánsky Romancero“, 1928). V týchto básňach básnik podľa vlastných slov „chcel spojiť cigánsku mytológiu s celým dnešným každodenným životom“.

O rok neskôr odišiel García Lorca do New Yorku, v dôsledku čoho sa čoskoro objavili nové diela - kniha básní Poeta en Nueva York ("Básnik v New Yorku", 1931), hry El público ("Verejnosť" , 1931, 1936) a „Keď uplynie päť rokov“ (1931).

Básnikov návrat do Španielska sa zhodoval s pádom režimu Prima de Riveru a vznikom republiky. V roku 1931 bol García Lorca vymenovaný za riaditeľa študentského divadla La Barraca (Balagan). Počas pôsobenia v divadle vytvoril Lorca svoje najslávnejšie hry: Bodas de sangre („Krvavá svadba“), Yerma („Yerma“) a La casa de Bernarda Alba („Dom Bernardy Alby“).

Pred začiatkom občianskej vojny odišiel García Lorca z Madridu do Granady, hoci bolo zrejmé, že tam naňho čaká vážne nebezpečenstvo: na juhu Španielska boli pozície pravice obzvlášť silné. 16. augusta 1936 frankisti zatkli Garciu Lorcu v dome bratov Rosalesovcov a pravdepodobne nasledujúci deň bol básnik zastrelený na príkaz guvernéra Valdeza Guzmána a tajne pochovaný 2 km od Fuente Grande. Potom, až do smrti generála Franca, boli knihy Garcíu Lorcu v Španielsku zakázané. Treba však poznamenať, že udržiaval priateľské vzťahy s vodcami falangy-HONS Josém Antoniom Primom de Riverom a Onesimom Redondom Ortegom.

Existuje verzia, že básnik nebol zabitý a jednoducho zmizol. V roku 2008 vnučka učiteľa, ktorý bol zastrelený spolu s Lorcom, požadovala exhumáciu tiel masového hrobu, v ktorom Lorca údajne odpočíval (podľa zákona o obnove historickej pamäte). Exhumácia tohto a ďalších 18 masových hrobov bola vykonaná na príkaz sudcu Baltazára Garzóna, ktorý konal z vlastnej iniciatívy, čo malo za následok jeho stratu funkcie a trestné obvinenia zo zneužitia právomoci. Nielen v hrobe, ale v celej mestskej časti, kde sa podľa oficiálnej verzie tragédia odohrala, sa nenašli žiadne pozostatky. Mýtickejšia verzia tvrdí, že zraneného básnika tajne previezli do Argentíny, no už si nepamätal svoje meno ani minulosť.

Diela Garciu Lorcu boli preložené do mnohých jazykov; do ruštiny ich preložila M. Cvetaeva (preložil Lorca v r posledné dni jeho život), N. Aseev, V. Parnakh, A. Geleskul, Yunna Moritz, N. Trauberg, N. Malinovskaya, B. Dubin, N. Vanhanen, K. M. Gusev a ďalší.

Mnohí pripúšťajú, že Lorca na konci básne „História a cyklus troch priateľov“ (1930, zbierka „Básnik v New Yorku“) mal predtuchu občianska vojna, jeho vlastnej smrti a neznámeho miesta jeho pohrebu.

Koncom 80. rokov sa vďaka výskumu životopisca Iana Gibsona stala známa homosexualita Garciu Lorcu. Jeho milencom v posledných rokoch jeho života bol novinár a kritik Juan Ramirez de Lucas, ktorému básnik venoval „Sonety temnej lásky“.

Lorcove básnické zbierky:

Libro de poemas (Kniha básní, 1921)
Poema del cante jondo (Básne o cante jondo, 1921, vyd. 1931)
Primeras canciones (prvé piesne, 1921-1922, vyd. 1936)
Canciones (Piesne, 1921-1924, vyd. 1927)
Oda a Salvador Dalí (Óda na Salvadora Dalího, 1926)
Romancero gitano (Cigánsky Romancero, vyd. 1928)
Poeta en Nueva York (básnik v New Yorku, 1929-1930, vyd. 1940)
Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (Nárek za Ignacio Sánchez Mejías, 1935)
Seis poemas gallegos (Šesť básní v galícijčine, vyd. 1935)
Diván del Tamarit (Tamarit's Divan, 1936, ed. 1938)
Sonetos del amor oscuro (Sonety temnej lásky, 1936, vyd. 1984)

Lorcove hry:

Mariana Pineda (Mariana Pineda, 1927)
La zapatera prodigiosa (The Wonderful Shoemaker, 1930)
Retablillo de Don Cristóbal (stánok Dona Cristóbala)
El público (Verejnosť, 1930)
Así que pasen cinco años (Keď uplynie päť rokov, 1930)
Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín (Láska dona Perlimplín, 1933)
Bodas de sangre (Krvavá svadba, 1933)
Yerma (Yerma, 1934)
Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores (Doña Rosita, panna alebo jazyk kvetov), ​​1935)
La casa de Bernarda Alba (Dom Bernardy Alby, 1936)