Kontakty

Originalita Puškinovej éry. Etapy tvorivosti A. Puškina

Panoráma ruskej kultúry. Literatúra je tvárou kultúry. Romantická filozofia umenia. Humanistické ideály ruskej kultúry. Kreatívne rozpory Puškinovej éry. Puškinova galaxia. Tri tajomstvá Puškina.
Prvé desaťročia 19. storočia. v Rusku prebiehalo v atmosfére sociálneho rozmachu spojeného s Vlastenecká vojna 1812, keď medzi vzdelanými ruskými ľuďmi dozrieval pocit protestu proti existujúcemu poriadku vecí. Ideály tejto doby našli výraz v poézii mladého Puškina. Vojna v roku 1812 a decembristické povstanie do značnej miery určili charakter ruskej kultúry v prvej tretine storočia. V.G. Belinsky napísal o roku 1812 ako o dobe, s ktorou sa „začalo nový život pre Rusko“, zdôrazňujúc, že ​​nejde len o „vonkajšiu veľkosť a nádheru“, ale predovšetkým o vnútorný rozvoj „občianstva a vzdelania“, ktoré sú „výsledkom tejto éry“. Najdôležitejšia udalosť Spoločensko-politickým životom krajiny bolo povstanie dekabristov, ktorých myšlienky, boj, dokonca porážka a smrť mali dopad na duševný a kultúrny život ruskej spoločnosti.
Ruskú kultúru v tejto dobe charakterizuje existencia rôznych trendov v umení, úspechy vo vede, literatúre, histórii, t.j. môžeme hovoriť o panoráme našej kultúry. V architektúre a sochárstve dominuje zrelý alebo vrcholný klasicizmus, často inšpirovaný štýlom ruského empíru. Úspechy maliarstva však spočívali v inom smere – v romantizme. Najlepšie ašpirácie ľudská duša, vzostupy a pády ducha boli vyjadrené vtedajšou romantickou maľbou a predovšetkým portrétom, kde vynikajúce výkony patrili O. Kiprenskému. Ďalší umelec V. Tropinin svojou tvorbou prispel k posilneniu realizmu v ruskej maľbe (stačí si spomenúť na jeho portrét Puškina).
Hlavný smer v umeleckej kultúre prvých desaťročí 19. storočia. - romantizmus, ktorého podstatou je postaviť do protikladu realitu zovšeobecneného ideálneho obrazu. Ruský romantizmus je neoddeliteľný od paneurópskeho romantizmu, ale jeho zvláštnosťou bol výrazný záujem o národnú identitu, národné dejiny, potvrdenie silného, ​​slobodného. osobnosť. Potom je vývoj umeleckej kultúry charakterizovaný pohybom od romantizmu k realizmu. V literatúre sa toto hnutie spája najmä s menami Puškina, Lermontova, Gogola.
Vo vývoji ruskej národnej kultúry a literatúry zohráva úlohu A.S. Puškin (1799-1837) je obrovský. Gogoľ to vyjadril dokonale: „Pri mene Puškina mi hneď napadne myšlienka na ruského národného básnika... Puškin je mimoriadny zjav a možno jediný prejav ruského ducha: toto je ruský človek v jeho vývoj, v ktorom sa môže objaviť o dvesto rokov“. Puškinova kreativita je logickým vyústením umeleckého chápania životných problémov Ruska, počnúc vládou Petra Veľkého a končiac jeho dobou. Bol to on, kto určil ďalší vývoj ruskej literatúry.
V Pushkinových literárnych dielach je myšlienka „univerzality“ ruskej kultúry jasne vyjadrená a nie je vyjadrená len prorocky, ale je navždy obsiahnutá v jeho brilantných výtvoroch a bola dokázaná menom. Počas Puškinovej éry – zlatého veku ruskej literatúry – umenie a predovšetkým literatúra nadobudlo v Rusku nebývalý význam. Literatúra sa v podstate ukázala ako univerzálna forma sociálneho sebauvedomenia, spájala vlastné estetické myšlienky s úlohami, ktoré boli zvyčajne v kompetencii iných foriem alebo sfér kultúry. Takýto synkretizmus prevzal aktívnu živototvornú úlohu: v postdecembristických desaťročiach literatúra veľmi často modelovala psychológiu a správanie osvietenej časti ruskej spoločnosti. Ľudia budovali svoje životy na základe vysokých knižných predlôh, stelesňujúcich literárne situácie, typy a ideály vo svojich činoch alebo skúsenostiach. Umenie preto postavili nad mnohé iné hodnoty.
Táto mimoriadna úloha ruskej literatúry sa v rôznych časoch vysvetľovala rôznymi spôsobmi. Herzen pripisoval rozhodujúci význam nedostatku politickej slobody v ruskej spoločnosti: „Vplyv literatúry v takejto spoločnosti nadobúda rozmery, ktoré sú v iných európskych krajinách dávno stratené.“ Moderní bádatelia (G. Gachev a ďalší), bez toho, aby tento dôvod popierali, majú tendenciu predpokladať iný, hlbší dôvod: pre holistický duchovný rozvoj ruského života, ktorý je vnútorne „heterogénny, zahŕňa niekoľko rôznych sociálnych štruktúr, bez akéhokoľvek priameho spojenia medzi nimi .“ súvisiaci – bola to práve forma umeleckého myslenia, ktorá bola potrebná a len tá je plne potrebná na vyriešenie takéhoto problému.
Ale bez ohľadu na to, čo vysvetľuje zvýšený záujem ruskej spoločnosti o umenie a jeho tvorcov, najmä o literatúru - táto tvár kultúry, tento záujem sám je tu zrejmý, je potrebné vziať do úvahy dobre pripravenú filozofickú a estetickú pôdu - romantickú filozofia umenia, organicky vlastná ruskej kultúre tej doby.
Obzory ruských básnikov a spisovateľov Puškinovej éry zahŕňali mnohé myšlienky francúzskych romantikov: v Rusku boli známe knihy J. de Staëla, F. Chateaubrianda a manifestové články V. Huga a A. Vignyho; polemiky spojené s rozsudkami J. Byrona boli známe naspamäť, no aj tak sa hlavná pozornosť venovala nemeckej romantickej kultúre, reprezentovanej menami Schelling, Schlegel, Novalis a ich podobne zmýšľajúcich ľudí. Práve nemecký romantizmus je hlavným zdrojom filozofických a estetických myšlienok, ktoré vstúpili do povedomia ruských spisovateľov, a preto sa v ňom lámali.
Ak hľadáte najkratší vzorec romantizmu, bude to zrejme toto: romantizmus je filozofia a umenie slobody a bezpodmienečnej slobody, ktorá nie je ničím obmedzená. Nemeckí romantici bez váhania odmietajú hlavnú tézu klasicistov a pedagógov, ktorí považujú podstatu umenia za „napodobňovanie prírody“. Romantici sú Platónovi bližší jeho nedôverou v pravdu zmyslového sveta a učením o vzostupe duše k nadzmyslovému, za hranice sveta. Ten istý Novalis niekedy vníma tvorivú osobnosť ako druh mikrokozmu, v ktorom sa odrážajú všetky svetové procesy, a predstavivosť umelca ako schopnosť v odhalení pochopiť skutočnú povahu vesmíru, „božského vesmíru“. „Skutočný básnik je vševedúci,“ hovorí Novalis, „je skutočne vesmírom v malom lomu.“ Vo všeobecnosti nemeckí romantici vytvorili mýtus o umení a tvrdili, že vytvárajú svet prostredníctvom umenia.
Ruská filozofia umenia zlatého veku ruskej literatúry neakceptuje tieto tri prvky nemeckého romantizmu: jeho militantný subjektivizmus, ním deklarované neviazané tvorivé sebapotvrdzovanie geniality a časté povyšovanie umenia nad morálku. Spolu s tým ruskí spisovatelia podrobili myšlienky nemeckej romantickej filozofie umenia skúške z rôznych strán as rôznymi výsledkami. Stačí pripomenúť umelecké experimenty V. Odoevského, v ktorých boli estetické utópie romantizmu podrobené rôznym skúškam. V dôsledku toho sa objavil vzorec „ruského skepticizmu“ - paradoxná kombinácia kritiky a nadšenia. Keďže kontrola odhaľuje celý uzol rozporov a problémov, ktoré sú v rámci jasne neriešiteľné Aktuálny stav svete, je to práve „ruský skepticizmus“, ktorý prispieva k hľadaniu nekonečne sa rozširujúcich myšlienkových obzorov. Za jeden z výsledkov tohto druhu hľadania možno považovať pohyb ruského umeleckého myslenia smerom ku kritickému realizmu a tendenciu k humanizmu.
Humanistické ideály ruskej spoločnosti sa odzrkadľovali v jej kultúre - vo vysoko civilizovaných príkladoch architektúry tejto doby a monumentálnej a dekoratívnej sochárstve, v syntéze, s ktorou sa objavuje dekoratívna maľba a úžitkové umenie, ale najzreteľnejšie sa objavovali v harmonickom národnom štýle. vytvoril Puškin, lakonický a emocionálne zdržanlivý, jednoduchý a ušľachtilý, jasný a presný. Nositeľom tohto štýlu bol sám Puškin, ktorý zo svojho života, plného dramatických udalostí, urobil priesečník historických období a moderny. Pochmúrne, tragické tóny a radostné, bakchanálne motívy, brané oddelene, úplne neprijímajú kyslosť existencie a neprenášajú ju. V nich je „večné“ vždy spojené s dočasným, prechodným. Pravý obsah existencie je v neustálej obnove, v premene generácií a období a znovu sa potvrdzuje večnosť a nevyčerpateľnosť stvorenia, ktoré napokon zvíťazí nad víťazstvom života nad smrťou, svetla nad temnotou, pravdy nad lžou. V priebehu tohto historického toku budú jednoduché, prirodzené hodnoty nakoniec prinavrátené ich právam. Toto je múdry zákon života.
Puškin postavil do protikladu postupujúcu temnotu a tragický chaos reality s jasnou mysľou, harmóniou a jasnosťou myslenia, úplnosťou a integritou vnemov a svetonázoru. Hlboké emocionálne pohyby sú v jeho poézii prenesené s ľahkosťou, s pôvabnou umeleckosťou a nefalšovanou slobodou, ktorá dáva formu lyrického prejavu úžasnú ľahkosť. Zdá sa, akoby Puškin písal vtipne, hral sa s akýmkoľvek metrom, najmä jambom. V tejto voľne plynúcej poetickej reči nadobúda majstrovo umenie skutočnú moc nad témou, nad obsahom, nekonečne zložité a ďaleko od harmonického. Myseľ tu tvorí prvok jazyka, víťazí nad ním, dáva mu poriadok a akoby hmatateľne vytvára umelecký kozmos.
Puškinov poetický štýl vznikol ako všeobecná norma, čím sa všetky štýly spájajú do harmonickej jednoty a dodávajú im integritu. Štýlová syntéza, ktorú dosiahol, otvorila cestu pre nové poetické hľadania, vnútorne už obsahujúce štýly Feta, Nekrasova, Maykova, Bunina, Bloka, Yesenina a ďalších básnikov minulých a súčasných storočí. A to platí nielen pre poéziu. V Puškinovej próze - nie bez dôvodu sa mu hovorilo „začiatok všetkých začiatkov“ - sme už videli
Dostojevskij a Čechov so svojimi humanistickými ideálmi ruskej kultúry.
Puškin je v centre všetkých tvorivých hľadaní a úspechov vtedajších básnikov, všetko sa mu zdalo rovnako prístupné; N. Yazykov nazval Puškina „prorokom milosti“, pričom hodnotil umeleckú dokonalosť jeho výtvorov zrodených v kontroverznej dobe. Puškinov zlatý vek ruskej literatúry bol skutočne utkaný z tvorivých rozporov. Prudký nárast kultúry samotného verša, sila Pushkinovho hlasu nepotlačila, ale odhalila originalitu pôvodných básnikov. Verný karamzinista, ktorý spája suchú racionalitu a vtip s nečakanou nedbanlivosťou a napokon víťazí vo víťazstve života nad smrťou, svetla nad temnotou, pravdy nad lžou. V priebehu tohto nezastaviteľného historického toku budú nakoniec prinavrátené práva jednoduchým, prirodzeným hodnotám. Toto je múdry zákon života so vznikajúcimi melancholickými tónmi, P.A. Vyazemsky; obdivovateľ biblickej literatúry a starovekých cností, hlboko veriaci tyranský bojovník F.N. Glinka; najnadanejší zo Žukovského nasledovníkov, pokojný a lyrický spevák smútku a duše I.I. Kozlov; usilovný študent takmer všetkých básnických škôl, vykupujúci s pozoruhodnou politickou drzosťou pôvodnú sekundárnu povahu autorovho spôsobu, K.F. Ryleev; spevák antických husárskych slobôd, ktorý oživoval elegickú poéziu so zúrivosťou nefalšovanej vášne, partizánsky básnik D.V. Davydov; koncentrovaný majster vznešeného poetického slova, u ktorého je čoraz menej pravdepodobné, že preruší svoj dlhodobý rozhovor s Homerom, N.I. Gnedich sú všetci básnici, ktorých nemožno vnímať inak ako vo svetle Puškinovho vyžarovania.
„Pokiaľ ide o Puškina,“ povedal Gogoľ, „bol pre všetkých jeho súčasných básnikov ako poetický oheň padajúci z neba, z ktorého sa okolo neho rozsvietili ďalší polodrahokamovia. ..“ Spolu s Puškinom žili a tvorili takí úžasní básnici ako Žukovskij, Batyushkov, Delvig, Ryleev, Yazykov, Baratynsky a mnohí ďalší, ktorých básne sú dôkazom mimoriadneho rozkvetu a jedinečného bohatstva poézie. začiatkom XIX storočí. O básnikoch tejto doby sa často hovorí ako o básnikoch „Puškinovej galaxie“, ktorí majú „osobitný odtlačok, ktorý ich priaznivo odlišuje od básnikov nasledujúcej generácie“ (I.N. Rozanov). Čo je to za špeciálny odtlačok?
V prvom rade je to v zmysle času, v túžbe nastoliť nové myšlienky, nové formy v poézii. Zmenil sa aj samotný ideál krásy: neobmedzená nadvláda rozumu, abstraktná normatívnosť estetiky klasicizmu bola v protiklade k citu, citovému a duchovnému svetu človeka. Požiadavku podriadenosti jednotlivca štátu a abstraktnú povinnosť vystriedalo utvrdzovanie sa samotného jednotlivca, záujem o pocity a skúsenosti súkromnej osoby.
Napokon, a to je tiež mimoriadne dôležité, básnikov Puškinovej doby spája kult umeleckého majstrovstva, harmonická dokonalosť formy, úplnosť a pôvab veršov – to, čo Pushkin nazval „mimoriadnym zmyslom pre eleganciu“. Zmysel pre proporcie, dokonalý umelecký vkus, umenie sú vlastnosti, ktoré odlišovali poéziu Puškina a jeho súčasníkov. V „Puškinovej galaxii“ neboli len satelity, ktoré žiarili odrazeným svetlom Puškinovho génia, ale hviezdy prvej veľkosti, ktoré sledovali svoje vlastné špeciálne cesty, ktoré sú stelesnené vo vývojových trendoch poézie Puškinovej doby.
Líniu romantických, subjektívno-emotívnych, psychologických textov predstavujú predovšetkým Žukovskij a Kozlov, ktorý ho nasleduje. Končí filozofickými textami Venevitinova a „lyubomudrovských“ básnikov. Táto tradícia sa v Baratynského textoch odrážala na inom základe.
Ďalším smerom, hoci ovplyvneným romantickou estetikou, je akýsi neoklasicizmus, ktorý vznikol apelom na antiku, pokračovanie najlepších výdobytkov klasicizmu. Gnedich, Batyushkov, Delvig veľkoryso vzdali hold antike a zároveň pestovali elegickú poéziu charakteristickú pre romantizmus. K nim sa pripája aj Tepljakov so svojimi „tráckymi elégiami“.
Treťou skupinou sú civilní básnici, predovšetkým dekabristickí básnici, ktorí vo svojej tvorbe spájali výchovné, odické tradície 18. storočia s romantizmom. Ryleev, Glinka, Kuchelbecker, Katenin, raný Yazykov a A. Odoevsky reprezentujú túto občiansku líniu v poézii.
A napokon posledná veta – básnici, ktorí do značnej miery zdieľali polohy civilnej poézie a romantizmu, no už sa priklonili k triezvemu, realistickému zobrazeniu skutočnosti. Toto je predovšetkým samotný Puškin, ako aj Denis Davydov, Vyazemsky, Baratynsky, ktorých realistické tendencie sa v ich tvorbe prejavujú veľmi odlišným spôsobom.
Je zrejmé, že typologické schémy tohto druhu zohľadňujú predovšetkým spoločné črty básnikov rôznych škôl. Nemenej významná je individualita a originalita básnika, jeho „tvár nie je všeobecným výrazom“, ako povedal Baratynsky. P. Katenin vo svojich „Úvahách a rozboroch“ predniesol požiadavku na tvorbu vlastnej domácej „ľudovej“ poézie a nesúhlasil s jej delením do rôznych smerov: „Pre znalca je krása vo všetkých formách a vždy krásna...“ Vrcholom krásy v ruskej literatúre je Puškinova poézia, a preto ruskí myslitelia diskutujú o troch tajomstvách génia ruských klasikov.
Prvým, ktorý už dlho udivuje každého, je tajomstvo tvorivosti, jej nevyčerpateľnosť a úplnosť, v ktorej sa spája všetko predchádzajúce a je obsiahnutý celý nasledujúci vývoj ruskej literatúry. Zároveň sa ukázalo, že Pushkin nie je len predchodcom, ale úžasným finalizátorom trendov, ktoré z neho vychádzajú, čo sa s postupujúcim literárnohistorickým procesom čoraz viac odhaľuje. Harmónia a dokonalosť Puškinovho ducha, niekedy definovaného ako božský duch (na tom trvá V. Rozanov), sú úžasné.
Ruskí filozofi (V. Iljin, P. Struve, S. Frank atď.) vidia v Puškinovej genialite tajomstvo ducha. Tú katarziu, tú harmonickú krásu, do ktorej rieši všetko nešťastné a tragické v živote človeka, interpretujú ruskí filozofi ako dielo nielen básnického daru, ale aj ľudského „sebaobmedzenia“ (P. Struve), „seba -prekonávanie“, „sebaovládanie“ „(S. Frank), obetavosť, askéza. Puškinova kreativita je aktom sebaobetovania.
Zároveň sa ukazuje, že Puškin nás utešuje nie iluzórnou útechou stoika, ktorá sa mu v literatúre často pripisuje, ale takou priaznivou vôľou mudrca k celému vesmíru, prostredníctvom ktorej sa odhaľuje presvedčenie o jeho význame. nás. Tajomstvo kreativity teda vedie aj k tajomstvu Puškinovej osobnosti - a to je hlavná vec, ktorá priťahuje pozornosť ruských mysliteľov. Uvažujú o tajomstve vášnivej príťažlivosti ruskej duše ku každému znameniu, ktoré z neho pochádza. „Puškin je úžasné tajomstvo pre ruské srdce“ (A. Kartashev); a spočíva v tom, že je osobným stelesnením Ruska, alebo podľa S. Bulgakova „odhalením ruského ľudu a ruského génia“. V tomto ohľade je však potrebné pochopiť fenomén „ruskosti“, ktorý sa v našej dobe stáva obzvlášť dôležitým.

FEDERÁLNA KOMUNIKAČNÁ AGENTÚRA

Federálny štátny vzdelávací štátom financovaná organizácia

Vyššie odborné vzdelanie

„Povolžskij Štátna univerzita telekomunikácie a informatika"

VYSOKÉ ŠKOLY KOMUNIKÁCIE

SCHVÁLIL SOM

námestník riaditeľ HR

______________ /Logvinov A.V.

"_____" _______________ 2014

POZNÁMKY K PREDNÁŠKE

disciplínou "literatúra"

Semester I, II 2013 / 2014 školský rok

1. ročník, plný úväzok

Špeciality MTS, SSSC, BU, ISS, PKS

Skomplikovaný:

Kutyreva Anna Igorevna,

učiteľ ruského jazyka

a literatúre

Posúdené na zasadnutí P(C)K č.1

všeobecné vzdelanie a humanitné disciplíny

Protokol č.10 z 24.4.2014

Predseda P(C)K č.1 __________________ / Nikiforov M.M.

Samara, 2014

Poznámky z prednášok k disciplíne "Literatúra"

A.S. Puškin. Vitálne a kreatívna cesta. Hlavné témy a motívy textov.

báseň" Bronzový jazdec“: problém jednotlivca a štátu.

Účel lekcie: odhaliť originalitu Puškinovej éry, v ktorej došlo k formovaniu básnika.

Metodické techniky: príbeh učiteľa s prvkami konverzácie.

Vybavenie: portrét A.S. Puškina, knihy o jeho živote a diele, vyjadrenia jeho súčasníkov o ňom, album fotografií „Život a dielo A.S. Puškin. Materiály na výstavu v škole.“

Literatúra na prípravu lekcie: E. I. Vysochina: "Obraz starostlivo zachovaný." M.: Vzdelávanie, 1989; Referenčná kniha o živote a diele A.S. Puškin. M., 1974.

Počas vyučovania

I. Učiteľský príbeh o A. S. Puškinovi a jedinečnosti jeho éry

V každej rozvinutej národnej literatúre sú mená, ktoré sú dôkazom jej vrcholu, dávajúc tejto literatúre po stáročia duchovný a estetický ideál. V Taliansku je to Petrarca, v Anglicku Shakespeare, vo Francúzsku Racine, v Nemecku Goethe a tu v Rusku Puškin. Zvláštnosťou takýchto spisovateľov je ich „večná modernosť“. Sú vnímané ako „začiatok všetkých začiatkov“. "Nie je možné zopakovať Puškina," uviedol N. V. Gogol.

Aké je teda tajomstvo fascinácie Puškinom?

Po odpovedi sa študenti rozhodnú prečítať svoje obľúbené verše z poézie A. S. Puškina.

Spomeňte si na éru Puškina, v ktorej básnik žil a pracoval.

Koncom 20-tych rokov začala Pushkinova popularita slabnúť. Mohlo to byť spôsobené porážkou dekabristického povstania. Nádeje a nádeje na možnosť reštrukturalizácie spoločensko-politického života celej generácie boli 14. decembra 1825 zastrelené hroznom. Po porážke nasledovalo zatknutie a odsúdenie.

Časy, ktoré nasledovali po porážke povstania, boli hrozné. „Trvalo najmenej desať rokov, kým sa človek spamätal vo svojom smutnom postavení zotročenej a prenasledovanej bytosti,“ napísal A. I. Herzen v článku „Literatúra a verejná mienka po 14. decembri 1825“. hlboké zúfalstvo a všeobecná skľúčenosť." Spoločnosť bola rozvrstvená na tých, ktorí sympatizovali s dekabristami, a na tých, ktorí zaujali konzervatívny pohľad a trvali na evolučnej ceste.

Na zachovanie základov štátnosti a posilnenie centrálnej vlády boli, prirodzene, nevyhnutné tvrdé opatrenia, ktoré často viedli k úplnému zničeniu centier slobodného myslenia a potlačeniu nepokojov. Tretie oddelenie úradu Jeho cisárskeho veličenstva bolo vytvorené pod kontrolou náčelníka žandárov A.H. Benckendorfa. Sledovanie, odhaľovanie a odpočúvanie sa rozšírilo a legalizovalo. Moskva, podľa spomienok básnikových súčasníkov, bola plná špiónov. Ľudia z vysokej spoločnosti boli niekedy medzi agentmi, vrátane spisovateľov.

Puškin sa do takejto atmosféry vrátil po exile. Neuznával spoločnosť – ani Moskvu, ani Petrohrad. Básnik bol odrezaný od najlepší ľudia jeho generácie. Mnohí jeho blízki priatelia a dobrí priatelia chradli v trestaneckých lôžkach na Sibíri. Ani mená mnohých sa nedali vysloviť nahlas...

V tomto čase si básnik musel nájsť svoje miesto a byť verný svojim ideálom. Puškin sa pokúsil nadviazať úzke spojenie s časopisom Moscow Telegraph, kde spolupracovali mladí básnici, no čoskoro, po bližšom pohľade, sa od nich básnik vzdialil. Počas týchto rokov sa postupne vzďaľoval a verejnosť ho začala vítať menej nadšene. Stále bol obdivovaný, čítaný a uctievaný, ale na konci desaťročia sa začal prejavovať pokles záujmu. Stalo sa to aj preto, že Pushkin začal vytvárať realistické diela, ale čitateľská verejnosť na to nebola pripravená. Básnik, ktorý vstúpil do širokého priestoru realistickej tvorivosti, nepotvrdil, ale zničil svoj obraz vytvorený čitateľmi, ktorý nespĺňal očakávania verejnosti, ktorá túžila po opakovaní melódií, ktoré si ich kedysi podmanili.

Básnik vytvoril nové žánre, vytvoril skutočne inovatívne diela, predstavil nových hrdinov a osvojil si nové témy. Pohľadom zakrýval nekonečné priestory svojej rodnej krajiny, ponoril sa do života, zvykov, psychológie a postojov svojich súčasníkov, ľudí rôznych vrstiev a charakterov. Všetko podliehalo jeho talentu, fantázii, umeleckému mysleniu, ktoré malo neobmedzenú moc nad svetom minulosti i súčasnou realitou. Y. Lotman napísal: „Puškin tak ďaleko predbehol dobu, že jeho súčasníci začali mať pocit, že je za nimi.“

Čitateľské kruhy, ako je známe, sú viacvrstvové a pozostávajú zo zástupcov rôznych sociálnych skupín.

Prečo došlo k ochladeniu voči básnikovi zo strany tých, ktorí v jeho slobodomyseľných textoch nachádzali ozveny svojich túžob a nádejí, skúseností a rozkoší?

(Študenti uvažujú o detailoch skutočného významu vzťahu medzi básnikom a Mikulášom I.).

II. Rozhovor s publikom:

Aké sú hlavné motívy, ktoré prenikajú do Puškinovej tvorby?

Aké sú hlavné témy Puškinových textov?

Ako sú hlavné motívy Puškinových textov implementované do tém jeho poézie? (Žiaci menujú, pretože tieto témy sa učili v 9. ročníku).

III. Hlavným motívom textov A.S. Puškin - téma básnika a poézie.

Analýza básne "Prorok"

Práca so slovnou zásobou.

„Prorok“ - v nábožensko-mystickom poňatí - ohlasovateľ, tlmočník Božej vôle. Puškin čiastočne využíva „zjavenia“ biblického proroka Izaiáša.

„Seraphim“ - preložené ako „ohnivý“, „horiaci“; toto je meno jednej z najvyšších anjelských hodností; Serafíni boli zobrazení ako so šiestimi krídlami.

"Anjel" - podľa učenia kresťanské náboženstvo- dobrá nadprirodzená bytosť (na rozdiel od démona - zlého ducha) konajúca podľa vôle Božej.


Súvisiace informácie.


« Puškinova éra»

Ústredné postavenie, ktoré Puškin zaujímal v ruskej literatúre 19. storočia, nebolo určené len jedinečnosťou jeho individuálneho talentu. Pôsobili tu aj všeobecné zákonitosti historického a literárneho procesu - sily, ktoré sa vo fenoméne Puškina spojili akoby v jedno ohnisko a dotlačili ho na toto miesto. Prvá tretina 19. storočia. v Rusku nie je náhoda, že je definovaná ako „Puškinova éra“ - a tento pojem znamená nielen éru, ktorá prešla pod znamením Puškina, ale aj éru, ktorá ho formovala.

Puškinovo počiatočné literárne vzdelanie bolo živené počiatkami osvietenstva v 18. storočí. vo francúzskej a ruskej verzii. Všeobecne sa uznáva, že v ňom dominovalo francúzske osvietenstvo – a vo všeobecnosti to platí, no netreba v ňom podceňovať úlohu národných princípov. Moskovské literárne prostredie, s ktorým bola rodina budúceho básnika v úzkom kontakte, bolo v tom čase v popredí ruského literárneho hnutia: Karamzin a I.I. Dmitriev a medzi ich vnútorný kruh patril najmä Puškinov strýko Vasilij Ľvovič, bývalý prvý jeho literárny mentor. V Moskve vychádzali najlepšie ruské literárne časopisy karamzinskej orientácie; v "Bulletine of Europe", založenom Karamzinom, v prvej dekáde 19. storočia. spolupracovať V.A. Žukovskij, bratia Andrej a Alexander Turgenevovci, mladý P.A. Vyazemsky, o niečo neskôr K.N. Batyushkov a samotný Puškin.

V čase, keď sa presťahoval do Petrohradu a vstúpil na lýceum (1811), mal Puškin už dosť širokú zásobu literárnych dojmov a orientácií. Samozrejme, jeho sympatie patrí výlučne budúcim „obyvateľom Arzamas“ a potom organizovanému kruhu; jeho literárne dielo doby lýcea je doslova presiaknuté myšlienkami a výrokmi z arzenálu „Arzamasovcov“; pozorne sleduje aj literárnu produkciu „Rozhovory“, pričom na ňu odpovedá satirami, posolstvami a epigramami v duchu „Arzamas“. Priamo sa považuje za člena „bratstva Arzamas“ a táto skupina je Zhukovsky, Vyazemsky, Al. Turgenev, D.V. Davydov neskôr vytvoril svoj literárny kruh.

Dve literárne postavy z tohto prostredia sú uvádzané ako Puškinovi priami literárni učitelia. Toto sú Batyushkov a Žukovsky. Batyushkov sa tradične umiestňuje na prvé miesto.

V prvých rokoch po lýceu boli identifikované aj nové trendy v Puškinových literárnych vzťahoch. Najviac zo všetkého ho uchvacujú divadelné dojmy. Divadlo ho zbližuje s bývalými odporcami Arzamasu - A.A. Shakhovsky, P.A. Katenin, A.S. Gribojedov. Neboli to len osobné kontakty, ale aj rozšírenie estetického rozsahu.

Úplne zvláštnou sférou, s ktorou sa ukázalo, že tvorba mladého Puškina koreluje, bola sféra civilnej poézie. V širokom a rôznorodom spoločenskom a literárnom hnutí 10. – 20. rokov 19. storočia. literatúra zohrala úlohu nielen ohlasovateľa a propagátora slobodomilných nálad, ale aj dirigenta konkrétnych spoločensko-politických programov. Táto úloha bola zakotvená v charte „Zväzu blahobytu“ - tajnej spoločnosti, z ktorej priamo vyrástla revolučná organizácia Decembristov - Severná spoločnosť. K.F. Ryleev, vodca toho druhého, bol sám jedným z najvýznamnejších ruských básnikov 20. rokov 19. storočia. So Zväzom blahobytu boli priamo či nepriamo spojené aj petrohradské literárne, divadelné a verejné spolky, s ktorými bol mladý Puškin v úzkom kontakte. Najvýznamnejšou z nich bola Slobodná spoločnosť milovníkov ruskej literatúry, ktorá vydávala časopis „Konkurent vzdelávania a charity“.

V máji 1820 bol Puškin, ktorého politické básne upútali pozornosť vlády, vylúčený z hlavného mesta - do skutočného exilu, ktorý bol koncipovaný ako presun na novú služobnú stanicu. Žije v Kišiňove v Odese, odkiaľ je pod policajným dohľadom oficiálne poslaný do exilu na statok svojho otca Michajlovskoje. Na šesť a pol roka sa ocitá mimo aktívneho literárneho života oboch hlavných miest. V tomto období Ruslan a Ľudmila (1820), Kaukazský väzeň (1822), Bachčisarajská fontána (1824), prvá kapitola Eugena Onegina (1825) a napokon Básne Alexandra Puškina, ktoré sa sústredili najlepšia časť jeho raná lyrická tvorba. V tomto čase sa Puškinovo tvorivé dozrievanie skončilo. európske a ruské politický život upravuje svoje predstavy o sociálnych mechanizmoch, ktoré ho riadia; Radikalizmus jeho spoločenského postavenia, ktorý dosiahol vrchol začiatkom 20. rokov 19. storočia, vystriedala „kríza roku 1823“, ktorá vyústila do rastu historického vedomia. To ho núti prehodnotiť problémy jednotlivca a prostredia, vodcu a más – teda v podstate samotné základy osvietenského svetonázoru – a podľa toho zmeniť existujúcu axiologickú škálu.

V znamení Byrona sa začína južné obdobie Puškinovej tvorby. Typ „moderného človeka“ reprezentovaný Byronovým Childe Haroldom sa odzrkadlil v „Kaukazskom väzňovi“ – ​​básni, ktorá si získala osobitnú obľubu medzi liberálnou mládežou, ktorej mentalita rezonovala s duchovným vzhľadom sklamaného hrdinu, dobrovoľného vyhnanca, animovaného. „veselým duchom slobody“. „Kaukazský väzeň“ otvoril sériu Puškinových básní, typologicky blízkych Byronovým orientálnym básňam. Ich problematikou a poetikou sa zaoberal V.M. Žirmunskij (Byron a Puškin, 1924, dotlač 1978), ktorý určil aj úlohu Puškina pri formovaní a vývoji ruskej byronskej básne; tento vplyv je cítiť ako v raných klasických vzorkách, ako sú „Chernets“ od I.I. Kozlov a „Voinarovskij“ Ryleev a v neskorších básňach Lermontova, kde ruský byronizmus dosahuje svoj vrchol.

Puškinove básne napokon upevnili víťazstvo romantického hnutia a dali silný impulz teoretickému mysleniu. Už v roku 1822 P.A. Vyazemsky poskytuje podrobnú analýzu „ Kaukazský väzeň"; V tom čase blízko ku kritikom decembristického krídla literatúry, zdôrazňuje Vyazemsky verejný význam„príbeh“ a samotná postava zajatca; úzke prepojenie s duchovným životom ruskej spoločnosti podľa Vjazemského robí z Puškinovej tvorby čisto národný fenomén. Vydaniu Bachčisarajskej fontány predchádzal rozsiahly predslov Vjazemského „Rozhovor medzi vydavateľom a klasikom zo strany Vyborgu alebo z Vasilievského ostrova“, napísaný na priamu žiadosť Puškina. Vyazemskij tu nastolil problém národnosti literatúry a s polemickou ostrosťou vystúpil proti estetickému normativizmu „klasiky“, ktorej pevnosťou bol časopis „Bulletin of Europe“, ktorý priamo nepomenoval, redigovaný M.T. Kachenovský.

"Éra 30. rokov 19. storočia." dozrieval v hĺbke toho predchádzajúceho a symptómy blížiaceho sa zlomu sa niekedy odzrkadlili v konkrétnych epizódach v histórii Puškinovho okruhu. Jedným z nich bol konflikt medzi „staršou“ a „mladšou“ generáciou Delvigovho okruhu: Delvigom (čiastočne s Puškinom, ktorý ho podporoval) na jednej strane a Podolinským a Rosenom na strane druhej; posledne menovaní, urazení prísnymi rozbormi svojich diel (patriacich Delvigovi), obaja opúšťajú Literárny vestník. Základným zmyslom Delvigových prejavov bol boj proti epigonizmu, ktorého vznik je symptómom umierania literárnych škôl a hnutí. V liste Pletnevovi okolo 14. apríla 1831 Puškin definoval poéziu Delarueho a Podolinského ako „umenie“ bez „kreativity“; Takmer v rovnakom čase Delvig ironicky písal o Podolinského „hladkých“ básňach, zložených s veľkou „ľahkosťou“. Puškin aj Delvig si uvedomovali nebezpečenstvo reprodukovania hotových poetických modelov vytvorených Puškinom; Sám Puškin zjavne inklinoval k básnikom „na rozdiel od neho“.

Všetky tieto trendy sa naplno prejavili v časopise Sovremennik (1836), v ktorom sa Puškin naposledy pokúsil zjednotiť svoj okruh spisovateľov a etablovať svoj program v neľahkej literárno-spoločenskej situácii 30. rokov 19. storočia.

Keď sa Pushkin stal vydavateľom Sovremennika, urobil posledný pokus zjednotiť okruh svojich spisovateľov a vytvoriť svoj estetický program. V roku 1836 boli jeho možnosti v tomto smere obmedzené existujúcim zákazom nových periodík. „Contemporary“ bol autorizovaný ako literárny súbor v štyroch zväzkoch, t.j. publikáciu almanachového typu a od samého začiatku zažíval tlak, ktorý bol v priebehu 30. rokov 19. storočia čoraz tvrdší. cenzúrny režim. V istom zmysle sa držal programu, ktorý Puškin načrtol pre Literárny vestník: dať možnosť publikovať tým spisovateľom, ktorí z toho či onoho dôvodu nechceli spolupracovať v iných printových médiách. Takmer celé Puškinovo literárne prostredie tiahlo k takejto izolácii; Na Sovremenniku sa podieľali Žukovskij a Vjazemskij, ktorí tu okrem poézie publikovali aj svoje najvýznamnejšie kritické články druhej polovice 30. rokov 19. storočia: „Napoleon a Julius Caesar“, „Nová báseň E. Quineta“, „Generálny inšpektor, Komédia, op. N. Gogoľ“; Baratynsky (báseň „Kniežaťu P.A. Vyazemskému“), D. Davydov (básne, články „O Partizánska vojna“ a „ Okupácia Drážďan. 1813 10. marca"), Pletnev, V.F. Odoevsky (články „O nepriateľstve k osvieteniu zaznamenanému v modernej literatúre“, „Ako sa tu píšu romány“), N.M. Jazyky. Pushkin priťahuje k účasti aj nové literárne sily: A.V. Koltsová, N.A. Durov, sultán Kazy Giray a iní Pushkin publikovali v Sovremenniku „The Stingy Knight“, „. Kapitánova dcéra“a množstvo dôležitých kritických článkov.

Puškinova smrť prerušila tieto väzby. Časovo sa to zhodovalo so zmenou literárnych období a do značnej miery túto zmenu urýchlilo. „Puškinova éra“ sa postupne stávala minulosťou. Už 40. roky 19. storočia. navrhnúť nové mená a nové priority - ale celý nasledujúci ruský literárny život, teraz viac-menej, odteraz koreluje s týmto historickej éry, ktorú definovala ako „zlatý vek“ ruskej literatúry.

V každej národnej literatúre sú mená, ktoré sú dôkazom jej vrcholu, poskytujúce tejto literatúre po stáročia duchovný a estetický materiál. V Taliansku - Petrarca, v Anglicku - Shakespeare, vo Francúzsku - Racine, v Nemecku - Goethe av Rusku - Pushkin. Zvláštnosťou takýchto spisovateľov je ich „večná modernosť“.

Éra Puškina: Koncom 20. rokov začala Pushkinova popularita slabnúť. Dôvodom je porážka dekabristického povstania. Nádeje a nádeje na možnosť reštrukturalizácie spoločensko-politického života celej generácie boli 14. decembra 1825 zastrelené hroznom. Po porážke nasledovalo zatknutie a odsúdenie.

Časy, ktoré nasledovali po porážke povstania, boli hrozné. "Trvalo najmenej desať rokov, kým sa človek spamätal vo svojom smutnom postavení zotročenej a prenasledovanej bytosti." A. I. Herzen

Na zachovanie základov štátnosti a posilnenie centrálnej vlády boli nevyhnutné tvrdé opatrenia, ktoré často viedli k úplnému zničeniu centier slobodného myslenia a potlačeniu nepokojov. 3. oddelenie Úradu cisárskeho veličenstva bolo vytvorené pod vedením náčelníka žandárov A.H. Benckendorffa. Sledovanie a odpočúvanie sa rozšírilo a legalizovalo. Moskva bola podľa básnikových spomienok plná špiónov.

Puškin sa do takejto atmosféry vrátil po exile. Neuznával spoločnosť – ani Moskvu, ani Petrohrad. Básnik bol odrezaný od najlepších ľudí svojej generácie. Mnohí z našich blízkych priateľov chradli v trestaneckých lôžkach na Sibíri.

V tomto čase si básnik musel nájsť svoje miesto a byť verný svojim ideálom. Puškin sa pokúsil nadviazať úzke vzťahy s časopisom Moscow Telegraph, kde spolupracovali mladí básnici. Po bližšom pohľade sa však od nich vzdialil. V týchto rokoch ho verejnosť začala zdraviť menej nadšene. Bol obdivovaný, čítaný, uctievaný, no koncom dekády sa začal prejavovať odliv záujmu.

Stalo sa to preto, že Pushkin začal vytvárať realistické diela, čitateľská verejnosť na to nebola pripravená. Básnik po vstupe do širokého priestoru realistickej tvorivosti nepotvrdil, ale zničil svoj obraz vytvorený čitateľmi, ktorý nespĺňal očakávania verejnosti.

Básnik vytvoril nové žánre, skutočne inovatívne diela, predstavil nových hrdinov a osvojil si nové témy. Pohľadom zakrýval nekonečné priestory svojej rodnej krajiny, ponoril sa do života, zvykov, psychológie a postojov svojich súčasníkov, ľudí rôznych vrstiev a charakterov. To všetko podliehalo jeho talentu, fantázii, umeleckému mysleniu, ktoré malo neobmedzenú moc nad svetom minulosti i súčasnej reality.

"Puškin tak ďaleko predbehol dobu, že sa jeho súčasníkom začalo zdať, že je za nimi." Yu, Lotman

Poznámky k lekcii literatúry, 10. ročník

Predmet. Originalita Puškinovej éry. Etapy tvorivosti

Ale talent žije, génius nesmrteľný!

F.N.Glinka

Ciele: predstaviť život a dielo A.S. Puškin; odhaliť jedinečnosť Puškinovej éry.

Úlohy:

vzdelávacie: práca na výraznom čítaní básní; otrarozvíjať zručnosti a schopnosti pracovať na analýze lyriky text.

vyvíja: podporovať rozvoj monologickej reči (poskytovať správy literárna téma); podporovať rozvoj expresívne čítanie lyrické a umelecké diela A.S. podporovať rozvoj tvorivej iniciatívy; rozvoj pamäti a predstavivosti.

pestovanie: kultivovať vlastnosti ako vytrvalosť, efektívnosť, nezávislosť; vzdelávať a rozvíjať kultúru komunikácie; pestovať pozitívny vzťah k vzdelávacím aktivitám.

Vybavenie:

- portrét A.S. Puškin; knihy o jeho živote; výroky jeho súčasníkov o ňom; prezentácia.

Počas vyučovania

Organizačný moment (1 min.)

Ahojte chalani! Sadni si. Zapíšte si dátum, tému lekcie a epigraf.

Úvodné poznámky (2 min.)

Chlapci, dnes sa opäť stretávame s Puškinom. Prečo "znovu"? Puškina poznáme od detstva. Jeho kreativita nás sprevádza celý život, pretože taký život neexistuje dôležitá otázka, na čo by sme v jeho básňach nenašli odpoveď. Pushkin je rovnaký pre všetkých, ale každý ho môže nazvať „môj Puškin“ a povedať, čo ho na básnikovi presne priťahuje.

Kontrola domácich úloh (7 min.)

Rozprávanie o obdobiach ruskej literatúry 19. storočia

I obdobie (1801-1825)

II obdobie (1826-1842) literatúra 30. rokov

Obdobie III (1842-1855)

IV obdobie (1855-1868)

Obdobie V (1869-1881)

VI obdobie (1882-1895)

Obdobie VII (1895-1904)

Porozprávajte sa o hlavných témach a problémoch literatúry 19. storočia.

Zopakujte si, čo ste sa naučili (7 min.)

Diskusia o problémoch

Čo viete o dobe, v ktorej A.S. Puškin?

Čo funguje A.S. Poznáte Puškina?

Aké sú hlavné témy Puškinových textov?

Aké sú hlavné motívy, ktoré sa prelínajú tvorbou A.S. Puškin?

Práca na literárnych konceptoch (8 min.)

Texty piesní- ide o druh literatúry, ktorý reflektuje život prostredníctvom zobrazenia jednotlivých (jednotlivých) stavov, myšlienok, pocitov, dojmov a skúseností človeka spôsobených určitými okolnosťami. Pocity a zážitky sa nepopisujú, ale vyjadrujú. Charakteristika texty piesní - básnická forma, rytmus, nedostatok deja, malý rozmer, zreteľná reflexia zážitkov lyrický hrdina. Slovo „lyrika“ je gréckeho pôvodu, ale nemá priamy preklad. IN Staroveké Grécko básne zobrazujúce vnútorný svet pocity a zážitky, prednesené za sprievodu lýry, a tak vzniklo slovo „lyrika“.

Páčil sa vám článok? Zdieľaj to